Αλλαγή πλεύσης του Ιστολογίου “ΡΟΔΟΣυλλέκτης”

Το Ιστολόγιο του ΡΟΔΟΣυλλέκτη, απευθύνεται σε όσους αγαπούν τον τόπο τους… εδώ είναι λοιπόν και περιμένει τα δελτία για τις εκδηλώσεις και τις δράσεις των Πολιτιστικών Συλλόγων αλλά και ότι αφορά τον τόπο μας – ακόμα και την πολιτική… Το Email μας είναι: r.telxinas@yahoo.gr

Εμφάνιση αναρτήσεων με ετικέτα ΛΑΚΗΣ ΧΑΛΚΙΑΣ. Εμφάνιση όλων των αναρτήσεων
Εμφάνιση αναρτήσεων με ετικέτα ΛΑΚΗΣ ΧΑΛΚΙΑΣ. Εμφάνιση όλων των αναρτήσεων

Τετάρτη 28 Απριλίου 2021

Λάκης Χαλκιάς: «Ο λαϊκός πολιτισμός έχει δώσει υψηλής ποιότητας πνευματικές επιτεύξεις»

Της Εμυ Ντούρου

Ο κορυφαίος ερμηνευτής μιλάει για τη νέα του δουλειά, η οποία θα κυκλοφορήσει τη Μ. Παρασκευή με το Documento.
Ένα απρόσµενο δώρο για το φετινό Πάσχα είναι η δισκογραφική σύµπραξη του Λάκη Χαλκιά µε τον συνθέτη και στιχουργό Γιάννη Γιάρο και τον εθνολόγο, ανθρωπολόγο και στιχουργό Ε. Ζάχο Παπαζαχαρίου πάνω σε τραγούδια που συνδυάζουν το ιερό µε το καθηµερινό, το αιώνιο µε το θνητό. Στην παρέα στην οποία συµµετέχουν επίσης η Αργυρώ Καπαρού, ο Τάσος Γιαννούσης και η ∆έσποινα Αποστολίδου έχει τη χαρά και την τιµή να ανήκει και το Documento, εξασφαλίζοντας για τους αναγνώστες του την αποκλειστική κυκλοφορία του CD «Τα αναστάσιµα» στο φύλλο που θα κυκλοφορήσει εκτάκτως τη Μ. Παρασκευή.
Τα «Αναστάσιµα», τα οποία ξεκίνησαν από ιδέα του Ε. Ζάχου Παπαζαχαρίου, είναι «µπουζουκοτράγουδα απάνω σε βυζαντινορεµπέτικους κυρίως δρόµους, που κουβαλάνε τους στίχους ταπεινά και οικεία, χωρίς να τους σκεπάζουν», όπως εξηγεί ο ειδικευµένος σε προφορικούς πολιτισµούς της ανατολικής Μεσογείου και της Μέσης Ανατολής εθνοµουσικολόγος Γιάννης Γιάρος. Σε αυτό το υλικό, το οποίο είναι φτιαγµένο µε σεβασµό και αγάπη, έβαλε τη φωνή του ο Λάκης Χαλκιάς, ο οποίος τονίζει ότι τα τραγούδια αποτελούν έπαινο για τον συνθέτη, γιατί µε αυτά τον συµπαρασύρει τραγουδιστικά στην κατάθεση της ζώσης µαθητείας του πλάι σε σπουδαίους συνειδητοποιηµένους µουσικούς, «δερβίσηδες» και άλλους και στη Μέση Ανατολή. Η προσεχής κυκλοφορία του CD ήταν η αφορµή για να επικοινωνήσουµε µε τον ερµηνευτή.

Πώς προέκυψε η συνεργασία για τα «Αναστάσιµα»;
Εκ του αποτελέσµατος. Οπως είναι εύκολο να διαπιστώσουµε, η ώσµωση των ανθρώπων µε τους οποίους συνεργαστήκαµε µας ικανοποίησε όλους και η συνεργασία ευδοκίµησε.
Πρόκειται για τραγούδια που περιγράφουν την ανάταση του καθηµερινού ανθρώπου;
Το τραγούδι και το τραγούδισµα είναι το ένα µέρος του υλικού που συνθέτει αυτήν τη δηµιουργία. Είναι όλα τα στοιχεία, µουσική, ποίηση, τραγούδισµα, λόγος, ενορχήστρωση, συνολικότερη σύλληψη, που προβάλλουν βαθύτερα ιδεατά πρότυπα τα οποία κατατείνουν στις κοσµογονικές ανατάσεις και αναστάσεις της ανθρώπινης ενσυναίσθησης. Αν αυτό τώρα µπορούµε να το συγκεράσουµε στη λέξη «περιγράφουν», πετύχαµε την περιγραφή της ενσυναίσθησης.
Γιατί έχουµε ανάγκη να ελπίζουµε σε ανάσταση; Είναι δύσκολο να συµβιβαστούµε µε την ιδέα του οριστικού τέλους;
∆εν έχουµε ανάγκη και το κυριότερο δεν συµβιβαζόµαστε µε καµία ιδέα του τέλους, γιατί απλώς συµβαίνει. Σε όλα τα γεωγραφικά µήκη και πλάτη ο άνθρωπος σε προσωπικό επίπεδο αφήνει πίσω του τη βασανιστική αγωνία του θανάτου είτε θρησκευτικά είτε καλλιτεχνικά είτε πολιτικά µε όποια µέσα έχει αναπτύξει και πλέον έχει στη διάθεσή του.

Τι σηµαίνει Πάσχα για εσάς;
Τόσο αλληγορικά όσο και διαισθητικά προσεγγίζω αυτή την ταυτισµένη µε τη γιορτή έννοια µέσα στις συνθήκες που διαµορφώνει το κοινωνικό γίγνεσθαι. Συµπάσχω λοιπόν στα πάθη του τόπου µου.
Πώς θυµάστε το Πάσχα στην Ήπειρο παλιότερων εποχών;
Επιστρέφω νοερώς στο παρελθόν: το κάθε πανηγύρι, ειδικά όταν τραγουδούσαµε και παίζαµε µε την οικογένειά µου, είναι στη ζωή µου ένα Πάσχα, ακόµη και τα µοιρολόγια. Αυτή είναι η Ήπειρος.
© Peter Figetakis

Το CD περιλαµβάνει τραγούδια τα οποία υµνούν τη λαϊκότητα. Είναι όρος παρεξηγηµένος;
Ο Ζάχος Παπαζαχαρίου έχει φωτίσει µε δόκιµες όσο και εναργείς επιστηµονικές µελέτες τον λαϊκό πολιτισµό που µας έχει δώσει υψηλής ποιότητας πνευµατικές επιτεύξεις, ειδικότερα στην οργανική µουσική, τη λογοτεχνία, την ποίηση, την αρχιτεκτονική – θα έλεγα ακόµη στην ευγένεια ή στο ήθος στρωµάτων και πληθυσµών που απαρτίζουν τον λαό µας. Κάποιες εποχές εµφανίζονται αυτοί που στρεβλώνουν τα πολιτισµικά κριτήρια και κάποιοι οφείλουµε τον αγώνα τον καλό…
Τι είναι αυτό που γοητεύει τους Ελληνες στη µουσική παράδοση της Ανατολής;
Το υπόστρωµα της µουσικής συνείδησης των ανθρώπων που µιλούν την ελληνική γλώσσα είναι κοινό από τότε που η οικουµένη, από την Ανατολή στη ∆ύση και από τη ∆ύση στην Ανατολή, είχε εξελληνιστεί. Βασικά εργαλεία, ως γνωστό, ήταν το θέατρο, η µουσική, ο χορός, οι θρησκευτικές τελετές κ.λπ. Ενα φεγγάρι τα ξεχάσαµε. Τώρα τα επανακαλύπτουµε χάρη σε φωτισµένους «εισηγητές». Φαντάζοµαι να καταλάβατε ότι αντέστρεψα την ερώτηση µε όλες τις ιδιαιτερότητες που έχει.
Ποια είναι η αξία των προφορικών πολιτισµών στην εποχή του ίντερνετ κατά την οποία η επικοινωνία σε µεγάλο βαθµό γίνεται γραπτά;
Το πρόβληµα είχε επισηµανθεί και στους διαλόγους του Πλάτωνα, όταν επιβλήθηκε ο γραπτός πολιτισµός έναντι του προφορικού. Είδαµε όµως ότι 2.500 χρόνια τώρα η προφορικότητα διακρίνει τη βαθύτερη συναισθηµατική µας πρόσβαση στον «άλλο» (αγάπη). Για να µην παλινωδώ, κανείς δεν τραγουδάει, δεν κάνει µουσική ούτε συντονίζεται µε την ψυχή του άλλου γραπτώς.
Στο σηµείωµά σας που υπάρχει στο CD αναφέρεστε στη θρησκευτικότητα σε σχέση µε τη µικροαστική θρησκευόµενη συνείδηση.
Ο Γιάννης Γιάρος και ο Ε. Ζάχος Παπαζαχαρίου επιστέγασαν το έργο µας «Τα αναστάσιµα». Οι αναστάσιµοι ύµνοι είναι καταλυτικό βίωµα της χριστιανικής τελετουργίας περίπου 2.000 χρόνια τώρα. Για πόσους το περιεχόµενό τους αποτελεί εγκόλπιο ζωής ώστε να µη χρειάζεται να επανερχόµαστε εµείς; Οσοι όµως µένουν στον τύπο και όχι στην ουσία διαµορφώνουν την οµάδα των µικροαστικών παραδοχών σε αντίθεση µε τους ανθρώπους της υπαίθρου, όπου οι συνθήκες ωριµάζουν τη θρησκευτικότητα της συνείδησης που διαβάζει τον σεβασµό πέραν των ηθικών αξιών και τον σεβασµό της φύσης στον εαυτό της. Σας εύχοµαι «έρρωσθε»!

INF0
Το CD «Τα αναστάσιμα» των Ε. Ζάχου Παπαζαχαρίου & Γιάννη Γιάρου, στο οποίο τραγουδούν ο Λάκης Χαλκιάς και οι Αργυρώ Καπαρού, Τάσος Γιαννούσης και Δέσποινα Αποστολίδου, κυκλοφορεί τη Μ. Παρασκευή 30/4 με το Documento

Δευτέρα 5 Απριλίου 2021

ΑΡΘΡΟ του Λάκη Χαλκιά ΓΙΑ ΤΗΝ ΕΠΙΣΤΡΟΦΗ ΤΩΝ ΓΛΥΠΤΩΝ ΤΟΥ ΠΑΡΘΕΝΩΝΑ

Λάκης Χαλκιάς (*)

ΑΡΘΡΟ ΓΙΑ ΤΗΝ ΕΠΙΣΤΡΟΦΗ ΤΩΝ ΓΛΥΠΤΩΝ ΤΟΥ ΠΑΡΘΕΝΩΝΑ

Αγαπητοί Φίλες και Φίλοι μου, εύχομαι να είστε όλοι καλά!!!
Πριν από μερικές μέρες διάβασα την δήλωση που έκανε σε μια συνέντευξη του στην εφημερίδα «ΤΑ ΝΕΑ» ο πρωθυπουργός της Μεγάλης Βρετανίας, κύριος Boris Johnson και μου ανέβηκε το αίμα στο κεφάλι όπως συνηθίζουμε να λέμε όταν ακούμε πράγματα φρικιαστικά, γιατί μας περνάνε και για κουτούς οι κατά τα άλλα ευτυχώς όχι όλοι …φίλοι μας Άγγλοι.
Στη συνέντευξη μεταξύ άλλων σε ερώτηση του δημοσιογράφου Γιάννη Ανδριτσόπουλου, για την επιστροφή των γλυπτών Παρθενώνα, αναφέρθηκε ο κατά τα άλλα …Φιλέλληνας κ. Μπόρις Τζόνσον, Είπε ό,τι «Τα γλυπτά του Παρθενώνα αποκτήθηκαν νόμιμα από τον αρχαιοκάπηλο και βάνδαλο λόρδο Έλγιν, σύμφωνα με τους νόμους που ίσχυαν τον καιρό εκείνο, δηλαδή, επί τουρκοκρατίας, που ο Έλγιν πήρε ένα φιρμάνι από το Σουλτάνο, με σκοπό τη μέτρηση και την αποτύπωσή των γλυπτών σε σχέδια, και στη συνέχεια προχώρησε και στο τελικό του σχέδιο, που ήταν η αφαίρεση και φυγάδευσή τους. Που χρονολογείται από το 1799 μέχρι το 1803, και μεταφέρθηκαν. Πολύ πριν την επανάσταση. Η ύπαρξη φιρμανιού και, αν υπήρχε, το ακριβές πνεύμα της άδειας, αμφισβητείται. Εντωμεταξύ Το 2019 Τούρκοι ερευνητές υποστήριξαν ότι δεν υπήρξε τέτοιο φιρμάνι. Τα γλυπτά αυτά αποθηκεύτηκαν στο Βρετανικό Μουσείο του Λονδίνου το 1816. Το 1936 τοποθετήθηκαν στην έκθεση Duveen που δημιουργήθηκε για αυτό το σκοπό. Το φιρμάνι με την περίφημη φράση «μερικά κομμάτια πέτρας», η οποία υποτίθεται ότι έδινε την άδεια στον λόρδο Έλγιν να «ξηλώσει» από την Ακρόπολη –πρωτίστως από τον Παρθενώνα– οτιδήποτε τον ενδιέφερε, σύμφωνα με πρόσφατα δεδομένα φαίνεται πως δεν υπήρξε ποτέ.
Πολλά έχουν ειπωθεί και συνεχίζονται να λέγονται για το πόσο λίγο ενδιαφέρον εκδήλωναν οι Τούρκοι για τους θησαυρούς της Ακρόπολης. Εντούτοις, χρειάστηκαν 6 μήνες για να επιτραπεί η είσοδος στην ομάδα του Έλγιν. Αλλά τα κατάφεραν με 5 λίρες στο χέρι του στρατιωτικού κυβερνήτη της Αθήνας για κάθε επίσκεψη. Αυτό εγκαινίασε μια διαδικασία δωροδοκίας και διαφθοράς των αξιωματικών που δεν θα σταματούσε μέχρι να συσκευαστούν και να φορτωθούν τα μάρμαρα για την Αγγλία.
Εκείνος, όμως, που τον σατίρισε ανελέητα με τα ποιήματά του «Τσάιλντ Χάρολντ» και «Κατάρα της Αθηνάς» ήταν ο λόρδος Βύρωνας: Τελικά ο ο αρχιοκάπηλος λόρδος Έλγιν πέθανε φτωχός, απαξιωμένος και προσπαθώντας να ξεφύγει από τους δανειστές του, με κορύφωση ο τραγικός του θάνατος από τη σύφιλη.
Από το 1983, η Ελλάδα καταβάλλει προσπάθειες να φέρει τα γλυπτά πίσω στην Αθήνα. Η προσπάθεια των ελληνικών αρχών για την επιστροφή των γλυπτών του Παρθενώνα στο τόπο καταγωγής και δημιουργίας τους υποστηρίζεται ενεργά από διεθνή, ομότιτλη επιτροπή.[2] Η αναγκαιότητα της επιστροφής τους στην Ελλάδα επιβεβαιώνεται και από την επίσημη θέση της εκπροσώπου της ΟΥΝΕΣΚΟ,
Τέλος, εμείς δεν θα πάψουμε ποτέ να υποστηρίζουμε την επιστροφή τους στον γενέθλιο τόπο τους. Και όπως είπε η μεγάλη ηθοποιός Ντέιμ Τζάνετ Σούζμαν.
«Καλούμε το Βρετανικό Μουσείο να αφηγηθεί την ιστορία ως έχει, να πει την αλήθεια. Κάποτε οι Βρετανοί φημίζονταν για το ευ αγωνίζεσθαι. Ας το τηρήσουν και στις πληροφορίες που δίνουν στα εκατομμύρια των επισκεπτών του Μουσείου» δήλωσε στα «ΝΕΑ» η πρόεδρος της Επιτροπής ντέιμ Τζάνετ Σούζμαν. «Ο λόρδος Ελγιν αφαίρεσε τα Γλυπτά όταν η Ελλάδα δεν είχε φωνή για να μιλήσει. Η επανένωσή τους θα συνιστούσε πράξη φιλίας και δικαιοσύνης» πρόσθεσε η διεθνούς φήμης σαιξπηρική ηθοποιός.


(*) Λάκης Χαλκιάς
Ο Λάκης Χαλκιάς γεννήθηκε στα Γιάννενα. Γιος του κλαρινίστα Τάσου Χαλκιά. Ανήκει στην Τέταρτη γενιά της οικογένειας των ΧΑΛΚΙΑΔΩΝ, που είναι η μεγαλύτερη μουσική οικογένεια στη χώρα μας. Ασχολείται με την μουσική και το τραγούδι από 7 ετών. Στα 16 του εργάζεται σαν επαγγελματίας και στα 18 του ηχογραφεί τους πρώτους του δίσκους, των Θεόδωρου Δερβενιώτη- Κώστα Βίρβου… Διαβάστε περισσότερα εδώ: http://www.lakischalkias.com/?%CE%9B%CE%AC%CE%BA%CE%B7%CF%82-%CE%A7%CE%B1%CE%BB%CE%BA%CE%B9%CE%AC%CF%82,31

Τετάρτη 8 Ιουλίου 2020

Λάκης Χαλκιάς: ΛΑΘΟΣ ΔΕΝ ΛΕΓΟΝΤΑΙ «Π Α Ν Η Γ Υ Ρ Ι Α» ΑΡΠΑΧΤΕΣ ΛΕΓΟΝΤΑΙ ...

Γράφει ο Λάκης Χαλκιάς (*)
Αγαπητοί φίλες και φίλοι γεια σας,
Είμαι κάθετος με τον τρόπο που γίνονται αυτές οι μουσικές εκδηλώσεις που τις ονόμασαν αγόγγυστα κάποιοι που δεν γνωρίζουν άσχετοι, η ηθελημένα, συνδέοντάς τα με την ιερή λέξει, Πανηγύρι!, γιατί η λέξη αυτή είναι πολύ βαριά, και κρύβει την τεράστια παρακαταθήκη που μας άφησε ο ίδιος ο παν φιλόσοφος λαός μας φίλοι μου.
Αυτές οι εκδηλώσεις που εντέχνως όλοι αυτοί που τις διοργανώνουν κάνουν, πως κόπτονται, για την υπεράσπιση της πολιτιστικής μας κληρονομιάς, στην πραγματικότητα την έχουν ονομάσει πανήγυρη, για να την δικαιολογήσουν ως άκρως λαϊκή εκδήλωση, ενώ είναι καθαρά μια «ΑΡΠΑΧΤΗ», που έχει τους δικούς της κανόνες και του ιδιαίτερους στόχους της.
Με τον τρόπο αυτό όμως κακοποιούν και ισοπεδώνουν ηθελημένα, θα έλεγα, ονομάζοντας και συνδέοντας αυτά τα θλιβερά και κακόγουστα γλέντια με τη λέξη πανηγύρι.
Το πανηγύρι είναι, μια καθαρά λαϊκή εκδήλωση που την σέβονταν ακόμα και οι τούρκοι, τα χρόνια της τουρκοκρατίας, γιατί είχε καθαρά θρησκευτικό χαρακτήρα, αφού συμβόλιζε την γιορτή του εκάστοτε, Αγίου προστάτη του κάθε τόπου.
Ετούτα εδώ τα σημερινά γλέντια της συμφοράς είναι ένα κακό είδος της διασκέδασης, και η λέξη χαβαλές, τους πάει πιο καλά, που είναι και συνώνυμος με την εποχή που ζούμε. Γιατί ο χαβαλές και η βλακεία και η γελοιότητα κάνουν μεγααααάλες τηλεμετρήσεις. Και όσο πιο πολύ μουσικό σκουπίδι δίνουν στον κόσμο, τόσο πιο πολύ μεγαλώνει και ο χαβαλές (διασκέδαση) με λίγα λόγια, έχουν άλλο χαρακτήρα, δηλαδή, κουβαλάνε την νοοτροπία των κέντρων διασκέδασης των μεγάλων πόλεων, αυτών που λέγονται σκυλάδικα, όπου πρωταγωνιστούν (η ηχορύπανση τα μουσικά σκουπίδια και τα Ντεσιμπέλ τέρμα κόκκινο.
Αυτή η μουσική που κράτησε τον λαό μας για πολλούς αιώνες όρθιο πολιτιστικά, χωρίς να χάσει την παράδοσή του, που μέσα σ’ αυτή φυλάσσονταν, η γλώσσα μας, η πολιτιστική μας κληρονομιά, η ιστορική μας πορεία ως έθνους και η εθνική μας ταυτότητα. Μήπως φταίει εν μέρει, το παντοδύναμο σύστημα των τηλεοπτικών και ραδιοφωνικών εκπομπών, για όλη αυτή την σημερινή κατάντια; Δεν τους Βάζω όλους στο ίδιο τσουβάλι. Μήπως ορισμένα από τα τηλεοπτικά κανάλια και όχι μόνο, έχουν παίξει και εξακολουθούν να παίζουν άριστα αυτό τον ύπουλο ρόλο τους, το ρόλο δηλαδή της υποβάθμισης, της ισοπέδωσης και της κακοποίησης της παράδοσής μας;
Η οικονομική κρίση έφερε καταιγίδες σάρωσης των πάντων και πιο πολύ χτύπησε πολύ βαριά τον πολιτισμό μας και τις τέχνες γενικά, όσες εξαρτιόνται από την προβολή, όπως το τραγούδι, γενικά η μουσική, όπως και η υποκριτική, και γενικά η αισθητική καλλιέργεια του λαού μας που την ισοπέδωσαν, με το κορύφωμα της πλύσης εγκεφάλου που μας περνάει αυτά τα μηνύματα που αυτοί θέλουν.
Η φιλοσοφία του χαμηλού κόστους σε όλο το καλλιτεχνικό γίγνεσθαι και όχι μόνο, γιγάντωσε στο χώρο της τέχνη ακόμα πιο πολύ, και έγινε το σημερινό τερατούργημα με όλο αυτό το σημερινό ατάλαντο, και αμόρφωτο, καλλιτεχνικό συνονθύλευμα, που μεσουρανεί κάθε μέρα στα τηλεοπτικά πλατώ και που όλο και πιο πολύ μεγαλώνει και μας πνίγει.
Αφορμή για όλα αυτά ήταν αυτό το χαβαλετζίδικο γλέντι, που έγινε τόσος λόγος, στην Αλίαρτο Βοιωτίας και επειδή έχω περάσει την εποχή που πήγαινα στα πανηγύρια, με τους δικούς μου, αυτές τις ιερές για την εποχή γιορτές, τις γνωρίζω πάρα πολύ καλά πως γλεντούσε ο κόσμος. Με πόση τάξη και σεβασμό ο ένας με τον άλλο, γλεντούσαν και χόρευαν και τα τραγούδια που παίζαμε, τα οποία δεν έχουν καμία σχέση με όλη αυτή τη βαβούρα και την ηχορύπανση που έγινε σήμερα τρόπος ζωής, για τον νεοέλληνα του 2020.
Τώρα, μέσα σε όλα αυτά που προανέφερα αν στους χώρους αυτούς, εκτός από μπύρα και κρασί, μπορεί να σερβίρουν και σκληρά ποτά, βράστε όριζα, για το μπάχαλο που μπορεί να προκύψει και κάθε οργανωτής, η φορέας που διοργανώνει αυτού του είδους τις βραδιές, είναι υπεύθυνος γιατί το λεγόμενο «γλέντι», έχει καθαρά κερδοσκοπικό χαρακτήρα, δηλαδή είναι ένα πλήρες πακέτο της κακογουστιάς και της αρπαχτής.
Κάτω από αυτές τις συνθήκες φίλες και φίλοι μου και με αυτού του είδους τα κακώς, λεγόμενα ως πανηγύρια, δεν μπορεί να υπάρχει κανένας έλεγχος, και κανένα πρωτόκολλο για την σωστή λειτουργία όλων αυτών, σε καιρούς πανδημίας του κορωνοϊου, ώστε η ΑΤΟΝΙΚΗ ευθύνη πολύ περισσότερο η ΚΟΙΝΩΝΙΚΗ ευθύνη να ΠΑΕΙ ΠΕΡΙΠΑΤΟ. Δηλαδή, άλλα λόγια να αγαπιόμαστε… 


(*) Λάκης Χαλκιάς 
Ο Λάκης Χαλκιάς γεννήθηκε στα Γιάννενα. Γιος του κλαρινίστα Τάσου Χαλκιά. Ανήκει στην Τέταρτη γενιά της οικογένειας των ΧΑΛΚΙΑΔΩΝ, που είναι η μεγαλύτερη μουσική οικογένεια στη χώρα μας. Ασχολείται με την μουσική και το τραγούδι από 7 ετών. Στα 16 του εργάζεται σαν επαγγελματίας και στα 18 του ηχογραφεί τους πρώτους του δίσκους, των Θεόδωρου Δερβενιώτη- Κώστα Βίρβου. 
Παίζει κιθάρα, μπουζούκι, λαούτο, τζουρά, ούτι. Από το 1960 μέχρι το 1967 εμφανίζεται πλάι στη Σωτηρία Μπέλλου, Στέλιο Καζαντζίδη, Γρηγόρη Μπιθικώτση, Γιώργo Ζαμπέτα και άλλους, ενώ συνεργάζεται με τους μεγάλους ρεμπέτες: 
Μάρκο Βαμβακάρη, Γιάννη Παπαϊωάννου και Βασίλη Τσιτσάνη. 
Την ίδια εποχή, τα καλοκαίρια παίρνει μέρος με το συγκρότημα της οικογένειας των ΧΑΛΚΙΑΔΩΝ σε πανηγύρια, γάμους και άλλες λαϊκές εκδηλώσεις. 

Πέμπτη 16 Απριλίου 2020

Λάκης Χαλκιάς: «Και πώς τον λεν το διπλανό και τον τρελό τον Ιταλό…»

... βολή στους βολεμένους 

«Και πώς τον λεν το διπλανό και τον τρελό τον Ιταλό…» 

Ο Λάκης Χαλκιάς είναι ένας από τους σημαντικότερους τραγουδιστές, με μεγάλη πορεία. Γεννημένος στα Γιάννενα, σαν σήμερα, στις 30 του Αυγούστου 1943, ανήκει στην τέταρτη γενιά της σπουδαίας μουσικής οικογένειας των Χαλκιάδων. Είναι γιος του μέγιστου κλαρινίστα Τάσου Χαλκιά. 
Αθόρυβα και για περισσότερο από μισό αιώνα, με πολλά καλά τραγούδια και με τον αγώνα του για τη διάδοση και διάσωση της λαϊκής μας παράδοσης, διανύει μια πορεία που ξαφνιάζει με την ποιότητα και τα «χιλιόμετρά» της, όσους δεν την γνωρίζουν. Χωρίς να σημαίνει ότι δεν παίρνει θέση στο κοινωνικοπολιτικό γίγνεσθαι, ο Λ. Χαλκιάς ανήκει στους καλλιτέχνες που εκτός από τη δουλειά τους, μιλάνε δημόσια μόνο όταν έχουν κάτι να πουν. 
Γεννημένος στα Γιάννενα, σαν σήμερα, στις 30 του Αυγούστου 1943, ο Λάκης Χαλκιάς ανήκει στην τέταρτη γενιά της σπουδαίας μουσικής οικογένειας των Χαλκιάδων. Γιος του μέγιστου κλαρινίστα Τάσου Χαλκιά, ο Λάκης ασχολείται με την μουσική και το τραγούδι από τα εφτά του χρόνια, και επαγγελματικά από τα δεκάξι. Στα δεκαοχτώ του ηχογραφεί τους πρώτους δίσκους 45 στροφών, με τραγούδια των μεγαθηρίων του λαϊκού μας τραγουδιού Θόδωρου Δερβενιώτη (μουσική) και Κώστα Βίρβου (στίχοι). 
Εμφανίστηκε δίπλα στους μεγαλύτερους τραγουδιστές και τραγουδίστριες, συνεργάστηκε με μεγάλους ρεμπέτες σαν τον Βαμβακάρη, τον Παπαϊωάννου και τον Τσιτσάνη, ερμήνευσε έργα σπουδαίων συνθετών και ποιητών-στιχουργών. Ενδεικτικά αναφέρουμε την εμβληματική ερμηνεία του στους δίσκους «Εργάτες» του Γ. Μαρκόπουλου, «Λαϊκά μονοπάτια» του Απ. Καλδάρα, «Πικραμένη μου γενιά» σε μουσική Μάριου Τόκα και ποίηση Γιάννη Ρίτσου, «Αφρική τώρα» σε μουσική Γ. Κατσαρού και στίχους αφρικανών ποιητών κλπ. 
Την αυγή της νέας χιλιετηρίδας κυκλοφορεί η σπουδαία δουλειά του Λάκη Χαλκιά «2.500 χρόνια Ελληνική μουσική – Από τον όμηρο μέχρι σήμερα». Το έργο χωρίζεται σε πέντε ενότητες: Αρχαία Ελληνική Μουσική, Βυζαντινή Μουσική, Δημοτικό Τραγούδι, Μικρασιατικό – Ρεμπέτικο, Λαϊκό Τραγούδι και Νεότερο Λαϊκό. 
Με πλούσια δισκογραφία και πολλές εκατοντάδες συναυλίες στην Ελλάδα και το εξωτερικό, από το 1960 μέχρι τις μέρες μας, ο Λάκης Χαλκιάς, συνεισφέρει με κάθε δυνατό τρόπο στο τραγούδι και τη μουσική (παίζει κιθάρα, μπουζούκι, λαούτο, τζουρά, ούτι), και στην διάδοση και διάσωση της λαϊκής μας παράδοσης, παραμένοντας παραγωγικός και ακμαίος. Του ευχόμαστε να είναι γερός και να συνεχίσει για πολλά χρόνια ακόμα. 

ΔΗΜΟΣΙΕΥΣΗ ΣΤΟ ΠΕΡΙΟΔΙΚΟ ΚΑΤΙΟΥΣΑ» 

Τρίτη 17 Δεκεμβρίου 2019

Λάκης Χαλκιάς: Ζούμε πλέον σε μια εποχή όπου το ισοπέδωμα των αξιών σε όλα τα επίπεδα της ζωής μας σαρώνεται και υποτιμάται κάθε μέρα

Φίλες και Φίλοι μου είμαι φοβερά Θυμωμένος και Έξαλλος…
Γιατί ζούμε πλέον σε μια εποχή όπου το ισοπέδωμα των αξιών σε όλα τα επίπεδα της ζωής μας σαρώνεται και υποτιμάται κάθε μέρα και πιο πολύ, και ότι ο λαός μας έχει χτίσει μέχρι σήμερα με τεράστιους αγώνες και αίμα, αιώνες τώρα, έρχονται κάποιοι από το που6θενά, μόνο με το θράσος και την αναίδεια που τους διακρίνει, να τα ισοπεδώσουν όλα, προκειμένου να οικονομήσουν γρήγορα και χωρίς κόπο όσα άλλοι σε προηγούμενες εποχές έκαναν μια ζωή για να σταθούνε στα πόδια τους και να επιβιώσουν αφήνοντας πίσω τους τεράστιο πολιτιστικό έργο. Βλέπε Μάρκο Βαμβακάρη! Και πολλοί άλλοι.
Αφορμή γι’ αυτό που θα σας γράψω ήταν ένα σποτ στην τηλεόραση, για μια εκπομπή ενός ανεκδιήγητου παρουσιαστή σε ένα τηλεοπτικό παιχνίδι που παίζουν κάποιοι παίχτες αθώοι συμπολίτες μας, με κάτι μπάλες που εκρήγνυνται αν κόψεις λάθος καλώδια.
Ε, αυτός ο κύριος που θεωρεί ότι έχει πιάσει τον πα… από τα α…. τον άκουσα να βάζει μια ερώτηση να βρούνε ένα τραγούδι το καταπληκτικό «Ρίτα Ριτάκι» των αγαπημένων καλλιτεχνών σε όλους Χάρη και Πάνου Κατσιμίχα, δυο πολύ ξεχωριστών και καταξιωμένων καλλιτεχνών, δεν χρειάζεται να πω πολλά, γιατί όλοι τους γνωρίζουμε πόσο ταλαντούχοι και αξιοπρεπείς είναι και όλοι ξέρουμε το εξαιρετικό έργο που μας έχουν δώσει με τη δουλειά τους τόσο χρόνια. Και λέει αυτός ο ανεκδιήγητος θρασύτατα - Το τραγούδι Ρίτα Ριτάκι που το έγραψαν δυο σε στιλ Αδελφοί Κατσάμπα. Χωρίς καμία καταισχύνη και καμία ντροπή.
Δεν ξέρω πως τον λένε, τι έχει κάνει στη ζωή του και έχει τέτοιο δημόσιο βήμα και άποψη, ούτε έχω όρεξη να μάθω περισσότερα γι’ αυτόν τον …κύριο, λυπάμαι αν έχει σπουδάσει και ξέρει πέντε πράγματα γιατί με τη ανάρμοστη συμπεριφορά του πάνε κι αυτά χαμένα, γιατί είναι άξεστος, θρασύτατος, και ασεβής, αφού δημόσια εκφράζεται και κρίνει μεγάλους αξιοπρεπείς, και αυτού του επιπέδου καλλιτέχνες φοβερά ταλαντούχους όπως οι αδελφοί Κατσιμίχα δυο άνθρωποι με όλη τη σημασία της λέξεως, που με την τέχνη τους μας χάρισαν αξέχαστα και μεγάλα τραγούδια, που τα τραγουδήσαμε όλοι μας και θα τραγουδιούνται για πολλά χρόνια και εξακολουθούν να βρίσκονται στο προσκήνιο. Όταν τύποι όπως ο υποφαινόμενος που ανέφερα πιο πάνω σε λίγο καιρό θα έχουν ξεχαστεί και δεν θα τους γνωρίζει ούτε η μάνα τους. Όσο για τους αδελφούς Κατσάμπα που υποτιμητικά τους ανέφερε έχω να του πω ότι ήταν πολλοί καλοί καλλιτέχνες και στο παρελθόν φίλοι μου, οι οποίοι προσπαθούσαν με τη δουλειά τους να επιβιώσουν. Και βέβαια πολύ καλύτεροι από αυτόν τον ίδιο και κάτι παρόμοιους.
Φίλες και φίλοι μου
Τελικά που έχουμε καταντήσει; γέμισαν τα τηλεοπτικά κανάλια με αθώους συνανθρώπους μας θύματα της πλύσης εγκεφάλου που γίνεται καθημερινά, όπου μοιράζονται δήθεν πολλά χρήματα όπως οι τράπεζες κάποια εποχή, λες και έχουν τρελαθεί κάποιοι καναλάρχες και μοιράζουν χιλιάδες ευρώ. Που παρεμπιπτόντως μας έχουν αλλάξει τα φώτα στη διαφήμιση που όταν ξαναρχίζει το έργο έχεις ξεχάσει τι έβλεπες.
Τίποτε δεν υπάρχει από όλα αυτά φίλοι απλώς η οικονομική κρίση έχει φέρει τα πάνω κάτω και πάνε να εκτεθούν κόσμος από όλες τις ηλικίες, να τους γελοιοποιήσουν να τους χλευάσουν και να πάρουν και κάτι τι σαν φιλοδώρημα έτσι για να πάνε να βγούνε στο γυαλί. Παιχνίδια που άλλους τους γκρεμίζουν σε τρύπες με τα …φίδια, άλλους τους κάνουν ρεζίλι βάζοντάς τους να κάνουν πράγματα που σε άλλες εποχές ούτε θα το σκέφτονταν να πάνε να ρεζιλευτούν και να εκθέτουν τον εαυτό τους σε όλο τον κόσμο. Τελικά αυτά που κάποτε γελάγαμε τώρα τα βλέπουμε πολύ φυσιολογικά τι κρίμα; χάσαμε κάθε επαφή με την ΑΞΙΟΠΡΕΠΕΙΑ!!! και τον ΑΥΤΟΣΕΒΑΣΜΟ!!!
Λυπάμαι ειλικρινά για αυτά που γράφω γιατί βλέπω και γραμματισμένους ανθρώπους κάθε ηλικίας και νέους ανθρώπους που σπουδάζουν να γίνονται υποχείρια κάποιων όπως και αυτός ο τύπος που ανέφερα ποιο πάνω. Τελικά ο Τζόγος, η πασαρέλα, η εκπόρνευση, τα ναρκωτικά, και ότι άλλο παρεμφερές είναι εύκολο και χωρίς κόπο και ιδρώτα είναι η νέα φιλοσοφία που τείνει να γίνει αυτοσκοπός των νέων γενεών. Ευτυχώς ακόμη, όχι πολύ μεγάλου ποσοστού. Ειλικρινά δεν ξέρω πως μπορεί να προχωρήσει ένας λαός για να κατακτήσει το μέλλον, χωρίς Σεβασμό στον Πολιτισμό του, την Πολιτιστική του Κληρονομιά, την Παράδοσή του, τη Γλώσσα του και την Εθνική του ταυτότητα. Αφήνω την απάντηση σε σας φίλοι που θα διαβάσετε αυτό το μήνυμά μου…
Σας ευχαριστώ και ζητώ συγνώμη αν έχω κακοκαρδίσει κάποιους …
( Συγχωρήστε με αν έχω κάνει και κάποιο λεκτικό η ορθογραφικό λάθος γιατί είμαι σε έξαλλη κατάσταση. 

Λάκης Χαλκιάς 

Σάββατο 1 Δεκεμβρίου 2018

Λάκης Χαλκιάς - Ορόσημα στη ζωή του καλλιτέχνη


Ο Λάκης Χαλκιάς γεννήθηκε στα Γιάννενα. Γιος του κλαρινίστα Τάσου Χαλκιά. Ανήκει στην Τέταρτη γενιά της οικογένειας των ΧΑΛΚΙΑΔΩΝ, που είναι η μεγαλύτερη μουσική οικογένεια στη χώρα μας. Ασχολείται με την μουσική και το τραγούδι από 7 ετών. Στα 16 του εργάζεται σαν επαγγελματίας και στα 18 του ηχογραφεί τους πρώτους του δίσκους, των Θεόδωρου Δερβενιώτη- Κώστα Βίρβου.
Παίζει κιθάρα, μπουζούκι, λαούτο, τζουρά, ούτι. Από το 1960 μέχρι το 1967 εμφανίζεται πλάι στη Σωτηρία Μπέλλου, Στέλιο Καζαντζίδη, Γρηγόρη Μπιθικώτση, Γιώργo Ζαμπέτα και άλλους, ενώ συνεργάζεται με τους μεγάλους ρεμπέτες: Μάρκο Βαμβακάρη, Γιάννη Παπαϊωάννου και Βασίλη Τσιτσάνη. Την ίδια εποχή, τα καλοκαίρια παίρνει μέρος με το συγκρότημα της οικογένειας των ΧΑΛΚΙΑΔΩΝ σε πανηγύρια, γάμους και άλλες λαϊκές εκδηλώσεις.
Το 1967, φεύγει για τις Η.Π.Α. και τον Καναδά μέχρι το 1971, και μεταξύ άλλων συνεργάζεται με τον Άντονι Κουήν για την τηλεόραση της πόλης του Σακραμέντο της Καλιφόρνιας, στην παρουσίαση του έργου: «ΖΟΡΜΠΑΣ» των Μίκη Θεοδωράκη - Νίκου Καζαντζάκη.
 Το 1971, επιστρέφει στην Ελλάδα και αρχίζει να ηχογραφεί λαϊκά τραγούδια σε συνεργασία με τους Αντώνη Κατινάρη - Κώστα Ψυχογιό, Χρ. Νικολόπουλο-Πυθαγόρα, Λουκ. Κηλαϊδόνη, (ΤΑ ΜΙΚΡΟΑΣΤΙΚΑ) και τον Γιάν. Μαρκόπουλο, όπου λαμβάνει μέρος στα πιο σημαντικά έργα του συνθέτη όπως: «O ΣΤΡΑΤΗΣ ΘΑΛΑΣΣΙΝΟΣ» του Γιώρ. Σεφέρη. «ΘΗΤΕΙΑ», «ΜΕΤΑΝΑΣΤΕΣ», «ΘΕΣΣΑΛΙΚΟΣ ΚΥΚΛΟΣ», «ΑΝΕΞΑΡΤΗΤΑ» «ΟΡΟΠΕΔΙΟ» «ΕΡΓΑΤΕΣ».
 Το 1977, θα κυκλοφορήσει σε δίσκο η σημαντικότερη δουλειά του συνθέτη Γ. Μαρκόπουλου «ΟΙ ΕΛΕΥΘΕΡΟΙ ΠΟΛΙΟΡΚΗΜΕΝΟΙ», ποίηση Διον. Σολωμού. Στο έργο αυτό, οι ερμηνείες των Νίκου Ξυλούρη και Λάκη Χαλκιά καθώς και της Ειρήνης Παπά που παίρνει μέρος στους βασικούς ρόλους θα αφήσουν εποχή. Toν ΑΥΓΟΥΣΤΟ 81, ο Χαλκιάς με το συγκρότημά του ταξιδεύει για δεύτερη φορά στην Αυστραλία. Αποκορύφωση της περιοδείας αυτής στην Αυστραλία είναι στο Σίδνευ, στο θέατρο «ΟΠΕΡΑ ΧΑΟΥΖ».
Τον ΑΥΓΟΥΣΤΟ 1982, στο «ΘΕΑΤΡΟ ΛΥΚΑΒΗΤΤΟΥ» (ΦΕΣΤΙΒΑΛ ΑΘΗΝΩΝ) ο Λάκης Χαλκιάς παρουσιάζει την ΟΙΚΟΓΕΝΕΙΑ ΤΩΝ ΧΑΛΚΙΑΔΩΝ γιορτάζοντας τα «125 ΧΡΟΝΙΑ» συνεχούς προσφοράς της οικογένειας στην Δημοτική Παραδοσιακή μας μουσική και όχι μόνο. Το 1984, δέχεται την πρόταση της Ασπασίας Παπαθανασίου να μελοποιήσει αποσπάσματα από την «ΙΛΙΑΔΑ» του ΟΜΗΡΟΥ σε μετάφραση του Νίκου Καζαντζάκη - Γιάν. Κακριδή, για λογαριασμό της Ελληνικής Ραδ/νίας (Ε.Ρ.Α - 2). Τον ίδιο χρόνο συνεργάζεται επίσης με τον συνθέτη Νίκο Μαμαγκάκη στο έργο: «ΟΔΥΣΣΕΙΑ» του Ν. Καζαντζάκη που παρουσιάστηκε τον Αύγουστο στο Ηράκλειο Κρήτης και στο «ΗΡΩΔΕΙΟ ΘΕΑΤΡΟ ΑΘΗΝΩΝ» (Φεστιβάλ Αθηνών).
 Το 1992, ο Λ.Χ. ολοκληρώνει το μουσικό έργο, «2.500 ΧΡΟΝΙΑ ΕΛΛΗΝΙΚΗ ΜΟΥΣΙΚΗ» (Από τον Όμηρο μέχρι σήμερα), που ο ίδιος το αποκαλεί - έργο ζωής - αφού για να το ολοκληρώσει ο καλλιτέχνης χρειάστηκε να δουλέψει γι’ αυτό περίπου -8- χρόνια μελετώντας και ερευνώντας προς όλες τις κατευθύνσεις. Στις 11 Απριλίου 1995, με πρωτοβουλία της Γ.Σ.Ε.Ε. το μουσικό έργο «2.500 ΧΡΟΝΙΑ ΕΛΛΗΝΙΚΗ ΜΟΥΣΙΚΗ» παρουσιάζεται ολοκληρωμένο στο «ΜΕΓΑΡΟ ΜΟΥΣΙΚΗΣ ΑΘΗΝΩΝ», όπου και ηχογραφείται ζωντανά. Αρχές του 1996, ο Λ. Χαλκιάς παρουσιάζει τον νέο του δίσκο με τον γενικό τίτλο: «Η ΕΛΛΑΔΑ ΕΙΝΑΙ ΕΡΩΤΑΣ». 11 ΙΑΝΟΥΑΡΙΟΥ 2000. Ο Λάκης Χαλκιάς σε πρώτη συνεργασία με τον συνθέτη Χρήστο Λεοντή ερμηνεύει το έργο του συνθέτη με τον τίτλο: «ΚΑΤΑΧΝΙΑ», με πρωτοβουλία και διοργάνωση της συναυλίας από την ΒΟΥΛΗ ΤΩΝ ΕΛΛΗΝΩΝ. Η παρουσίαση έγινε στο ΜΕΓΑΡΟ ΜΟΥΣΙΚΗΣ ΑΘΗΝΩΝ.
 Στις 28 ΜΑΪΟΥ του 2002 έρχεται η μεγάλη δικαίωση για τον Λ. Χαλκιά και βέβαια από τις κορυφαίες στιγμές της καλλιτεχνικής καριέρας, αφού το έργο ζωής για τον ίδιο, ¨2.500 ΧΡΟΝΙΑ ΕΛΛΗΝΙΚΗ ΜΟΥΣΙΚΗ¨ παρουσιάζεται στο ¨ΗΡΩΔΕΙΟ ΘΕΑΤΡΟ¨.
 ΙΟΥΝΙΟΣ ΤΟΥ 2002, και ο Λ. Χαλκιάς παρουσιάζει έναν ακόμα δίσκο (CD) Με τραγούδια παραδοσιακά από διάφορες περιοχές της Ελλάδας, με τον γενικό τίτλο: «ΠΑΡΑΔΟΣΙΑΚΑ ΜΟΥΣΙΚΑ ΚΕΝΤΗΜΑΤΑ».
  Στις 5 Ιουνίου του 2003, Το μουσικό έργο: ¨2500 Χρόνια Ελληνική Μουσική¨ με την υποστήριξη του Υπουργείου Πολιτισμού, και του Πολιτιστικού Φορέα ¨ΑΚΡΟΘΕΑΜΑ¨, παρουσιάστηκε στη Ζυρίχη (Ελβετία) σε ένα από τα ωραιότερα Θέατρα Όπερας της Ευρώπης, στο ¨TONHALLE ZURICH¨, εκτός από τους Έλληνες καλλιτέχνες που συμμετείχαν, την Νένα Βενετσάνου, το Νικήτα Τσακίρογλου και την 12μελή ορχήστρα, πήραν μέρος: οι Ελβετοί καλλιτέχνες συμπεριλαμβανομένου του μαέστρου και Διευθυντού Pedro Cortina, της ορχήστρας Camerata Cortinas Ζυρίχης και της Χορωδίας Kammerchor St.Georg Kaltbrunn, 17, Μαρτίου 2004, ο Χαλκιάς ταξιδεύει για μια ακόμη φορά για την Αυστραλία καλεσμένος από την ελληνική Κοινότητα τον Πολιτιστικό Οργανισμό ¨ΑΝΤΙΠΟΔΕΣ ΦΕΣΤΙΒΑΛ 2004¨ Της Μελβούρνης, παίρνοντας συγχρόνως μέρος στο ΦΕΣΤΙΒΑΛ του Σύδνεϊ, και της Αδελαΐδας.
 Απρίλιος του 2005, κυκλοφορεί ο νέος διπλός δίσκος ακτίνας του καλλιτέχνη με τίτλο: «36 Τραγούδια της ΗΠΕΙΡΟΥ με τον ΛΑΚΗ ΧΑΛΚΙΑ» από την FM Record. Μάιος 2006, ένας νέος δίσκος ακτίνας κυκλοφορεί με τίτλο: ¨ΤΑ ΠΡΩΤΑ ΤΡΑΓΟΥΔΙΑ ¨ από την εταιρεία ¨ΠΡΟΤΑΣΗΣ¨ με λαϊκά τραγούδια που ο Λ. Χαλκιάς πρώτο-τραγούδησε σε δίσκους 45 στροφών από το 1962 έως το 1966.
 18. 20. & 21 Ιανουαρίου 2007, ο Χαλκιάς συναντιέται ξανά με τον μεγάλο συνθέτη Γιάννη Μαρκόπουλο στο ΜΕΓΑΡΟ ΜΟΥΣΙΚΗΣ ΑΘΗΝΩΝ, και τραγουδάει το έργο του συνθέτη σε στίχους Γ. Σκούρτη τους ¨ΜΕΤΑΝΑΣΤΕΣ¨.
Τον Μάρτιο του 2007, ο Λάκης συνεχίζει την συνεργασία του με το Γιάννη Μαρκόπουλο παρουσιάζοντας στο κατάμεστο ΘΕΑΤΡΟ BADMINTON, το κορυφαίο έργο του συνθέτη «ΟΙ ΕΛΕΥΘΕΡΟΙ ΠΟΛΙΟΡΚΗΜΕΝΟΙ» του Διονυσίου Σολωμού, μαζί με τους εξαίρετους συνεργάτες όπως: ο Μάριος Φραγκούλης, και ο Αλκίνοος Ιωαννίδης επίσης τους ηθοποιούς: Άννα Συνοδινού, και ο Γρηγόρης Βαλτινός. 18, Απριλίου 2007, ο Λάκης Χαλκιάς, συμμετέχει στην μεγάλη συναυλία που έδωσε ο συνθέτης Γιαν. Μαρκόπουλος παρουσιάζοντας το έργο «ΕΛΕΥΘΕΡΟΙ ΠΟΛΙΟΡΚΗΜΕΝΟΙ» αφιέρωμα στα 150 χρόνια από το θάνατο του Εθνικού μας ποιητή Διονυσίου Σολωμού, στο Θέατρο «BADMINTON» μαζί με τους Μάριο Φραγκούλη, Αλκίνοο Ιωαννίδη, και τους Ηθοποιούς, Άννα Συνοδινού και τον Γρηγόρη Βαλτινό. 18, Απριλίου ο καλλιτέχνης αναχωρεί για τη Κύπρο και παρουσιάζει στο Δήμο Στροβόλου, Λευκωσίας το μουσικό δρώμενο με τον γενικό τίτλο: «Ω ΓΛΥΚΥ ΜΟΥ ΕΑΡ», στο Δημοτικό Θέατρο Στροβόλου. Μαζί του έχει την 12μελή ορχήστρα με την διεύθυνση του Χρήστου Χαλκιά.Το πρόγραμμα περιλάμβανε, εκκλησιαστικούς ύμνους, Λαϊκούς Θρήνους, Νεότερο Λαϊκό και Δημοτικό τραγούδι. Τον ίδιο χρόνο, τον Ιούλιο, καλεσμένος από το Διεθνές Φεστιβάλ ¨Jerousalem Festival 08¨ που διοργανώνεται από την Yabous prodution (Παλαιστινιακή πολιτιστική οργάνωση) της Ιερουσαλήμ, ταξιδεύει με το συγκρότημά του, για πρώτη φορά στην Ιερουσαλήμ, παρουσιάζοντας ένα ελληνικό πρόγραμμα με τίτλο: ¨Η ΕΛΛΑΔΑ ΕΙΝΑΙ ΕΡΩΤΑΣ¨ επίσης, τραγούδησε στα αραβικά ένα τραγούδι του μεγάλου Λιβανέζου συνθέτη και φίλου Marcel Khalife.
 Από τις αρχές του 2007 ο Λ. Χαλκιάς ετοιμάζει μια δισκογραφική δουλειά που έχει ως θέμα τα παραδοσιακά τραγούδια της Ρούμελης με τον γενικό τίτλο: ¨ΛΑΚΗΣ ΧΑΛΚΙΑΣ ¨Ρούμελη γαία λαλέουσα¨ (διπλό CD με 35 παραδοσιακά τραγούδια) και αυτό τον καιρό φτάνει προς το τέλος της. Μια εργασία που ο καλλιτέχνης αποκαλεί πολιτιστική πυξίδα για την παραδοσιακή μουσική ολόκληρης της Ρούμελης.
 Μάρτιος 2009 ετοιμάζεται συγχρόνως μια εκπληκτική Λαϊκή δισκογραφική δουλειά στα στούντιο μια συνεργασία του Λάκη Χαλκιά με έναν από τους πιο πετυχημένους, αλλά και πιο γνήσιους λαϊκούς συνθέτες της εποχής μας τον Βαγγέλη Κορακάκη με τον τίτλο: ¨ΛΕΒΕΝΤΙΚΕΣ ΚΑΡΔΙΕΣ¨ που πολύ γρήγορα θα είναι έτοιμη (κυκλοφόρησε Σεπτέμβρης 2009) για να την απολαύσει ο κόσμος που αγαπάει το ωραίο κλασικό λαϊκό μας τραγούδι.
Απρίλης του 2010, ο Λ. Χαλκιάς καλεσμένος από το Ελληνικό Κέντρο Πολιτισμού του Καΐρου το Υπουργείο Πολιτισμού Ελλάδος και το Υπουργείο πολιτισμού της Αιγύπτου. Που συνδιοργανώνουν αυτές τις εκδηλώσεις, παρουσιάζοντας με το συγκρότημά του το έργο: "2.500 Χρόνια Ελληνική Μουσική" (από τον Όμηρο μέχρι σήμερα). Στις Ελληνικές πολιτιστικές γιορτές του Καΐρου, Στο "Κairo Opera House" (El Gomhouria Theatre).
Συγχρόνως στο στούντιο ετοιμάζει μια νέα δισκογραφική δουλειά με παραδοσιακά τραγούδια της Ηπείρου παίρνοντας στίχους από το βιβλίο της γιαγιάς Βασιλικής Σκουτέλα η Scotes από τα Θεοδώριανα του νομού Άρτας,  μιας Ελληνίδας της ομογένειας που μετανάστευσε με το σύζυγό της στην Αμερική το 1931 όπου δημιούργησαν την οικογένειά τους η καταγραφή των τραγουδιών έγινε από το γιο της Θανάση Σκουτέλα.
το CD ήταν το δώρο στα γενέθλια της γιαγιάς που γιόρτασε τα 103 της χρόνια. Και κυκλοφόρησε το Φεβρουάριο του 2011.  Ο τίτλος του CD : "Μνήμες της ξενιτιάς", όπου εκτός των παραδοσιακών τραγουδιών που υπάρχουν ο Λάκης έγραψε τις μουσικές σε δύο από αυτά και ένα αφιερωμένο στη γιαγιά Βασιλική που έγραψε και τους στίχους με τον τίτλο "Θέλω να βρω Βασιλική".
Το Μάιο του 2013, παίρνει μέρος στη συναυλία που δίνει ο Γιάννης Μαρκόπουλος στη Λευκωσία καλεσμένος από την Βουλή των Αντιπροσώπων της Κυπριακής Δημοκρατίας, εκδήλωση μνήμης και τιμής για τα 100 χρόνια από τη γέννηση του Αρχιεπισκόπου  Μακαρίου Γ!.
 Τον Οκτώβριο , συνεργάζεται με την λαϊκή ορχήστρα "Μίκης Θεοδωράκης"  στον μουσικό χώρο "Ιανός" με ένα τριήμερο αφιέρωμα στον ποιητή Γιάννη Ρίτσο.   
 Στις 5 Δεκεμβρίου '13,  στο "ΔΗΜΟΤΙΚΟ  ΘΕΑΤΡΟ  ΠΕΙΡΑΙΑ" με την ορχήστρα  "Μίκης Θεοδωράκης"  παρουσιάζουν τα τραγούδια του Μίκη από το Θέατρο και τον κινηματογράφο.
  Το πρώτο δεκαήμερο του 2014, ακολουθεί άλλο ένα τριήμερο στον  χώρο  "Ιανός" με ένα αφιέρωμα στον ποιητή Μανώλη Αναγνωστάκη τους καλλιτέχνες συνοδεύει η ορχήστρα "Μίκης Θεοδωράκης", τραγούδια που έγραψε ο συνθέτης όπως λέει ο ίδιος στο δελτίο τύπου …Τον καιρό της εξορίας στη Ζάτουνα. Στο αφιέρωμα αυτό ακούστηκαν τραγούδια από το έργο: "Μπαλάντες" που είχε να παιχτεί από το 1965 και ένα μέρος από τα "Τραγούδια της εξορίας". Τα τραγούδια ερμήνευσαν: ο Λάκης και η Νένα Βενετσάνου. 
   Το Μάρτιο του ίδιου χρόνου η συνεργασία συνεχίζεται με την ορχήστρα "Μίκης Θεοδωράκης" στο χώρο "Ιανός" με ένα τριήμερο αφιέρωμα με τραγούδια των Βασ. Τσιτσάνη και του Μίκη Θεοδωράκη" Δυο ξεχωριστοί όσο και διαφορετικοί μουσικοί κόσμοι συναντώνται στην αποψινή συναυλία. Εκείνος του «πατριάρχη» του Ρεμπέτικου & Λαϊκού τραγουδιού  Βασίλη Τσιτσάνη (1915-1984) με εκείνον του παγκοσμίως αναγνωρισμένου Μίκη Θεοδωράκη (γεν. 1925). Τα τραγούδια ερμήνευσαν: ο Λάκης Χαλκιάς και Σοφία Παπάζογλου.  
   
   Τον ίδιο χρόνο στις 6 Ιουλίου, ο Χαλκιάς συμμετέχει μαζί με άλλους αξιόλογους τραγουδιστές στη συναυλία του Γιάννη Μαρκόπουλου με τον γενικό τίτλο : "Εντεύθεν" στο "Ωδείο Ηρώδου Αττικού". 
  Ιανουάριος του 2015, ο καλλιτέχνης κυκλοφορεί από την εφημερίδα "ΕΝΗΜΕΡΩΣΗ"  ένα CD με τραγούδια του Μίκη Θεοδωράκη σε ποίηση Γιώργου Σεφέρη, Γιάννη Ρίτσου, Μανώλη Αναγνωστάκη, Λευτέρη Παπαδόπουλου και άλλων μεγάλων ποιητών, με τον γενικό τίτλο: "Ο Λάκης Χαλκιάς ερμηνεύει Μίκη Θεοδωράκη".  
    Ο Λάκης Χαλκιάς  είναι μια ΠΟΛΥΕΔΡΙΚΗ ερμηνευτική προσωπικότητα, με σπάνιο μέταλλο και πλούσια εκφραστική γκάμα, που σέρνει μαζί της καταβολές αιώνων.  Από το 1977, που άρχισε τις συναυλίες μέχρι σήμερα, έχει περιοδεύσει με το συγκρότημά του σε περισσότερες από 45 χώρες, όπου στις πιο πολλές από αυτές έχει ταξιδέψει επανειλημμένα.   Μέχρι σήμερα έχει κάνει πάνω από 1.500 συναυλίες στην Ελλάδα και το Εξωτερικό και τις έχουν παρακολουθήσει πάνω από 7.500.000 κόσμος.

  ¨Κ. Ε. Μ. Χαλκιάς¨ 
Αθήνα, 20/11/2015


Δευτέρα 2 Απριλίου 2018

«Ω Γλυκύ μου Έαρ» Με το μεγάλο ερμηνευτή Λάκη Χαλκιά!

Από το Εργαστήρι Ελληνικής Μουσικής δήμου Αθηναίων
Με το μεγάλο ερμηνευτή Λάκη Χαλκιά στο μουσικό δρώμενο «Ω Γλυκύ μου Έαρ», εμπνευσμένο από το μεγαλείο του θείου δράματος και τα Άγια Πάθη του Χριστού, συμπράττει το Εργαστήρι Ελληνικής Μουσικής.
Τη διοργάνωση έχει ο Οργανισμός Πολιτισμού, Αθλητισμού και Νεολαίας δήμου Αθηναίων και θα παρουσιαστεί τη Μεγάλη Τρίτη 3 Απριλίου στις 20.30 στην Τεχνόπολη του δήμου Αθηναίων και 
η είσοδος για το κοινό είναι ελεύθερη.
Όπως αναφέρει ο ΟΠΑΝΔΑ: «Εκκλησιαστικοί ύμνοι και λαϊκοί θρήνοι σε μία κατανυκτική βραδιά, με αφηγήτρια τη Δήμητρα Χατούπη, θα μας κάνει κοινωνούς στο δράμα του θεανθρώπου που εκτυλίσσεται τη Μεγάλη Εβδομάδα, ενώ τραγούδια της παραδοσιακής και έντεχνης (νεότερης λαϊκής) μουσικής θα εκφράσουν τα δεινά και το «Γολγοθά» του λαού μας, παράλληλα με τα πάθη του καθημερινού απλού ανθρώπου.
Συντελεστές
Μουσική επιμέλεια, επιλογή μουσικού υλικού και κείμενων αφήγησης, μουσική επεξεργασία 1ου μέρους και 2ου μέρους του προγράμματος: Λάκης Χαλκιάς
Τραγούδι: Λάκης Χαλκιάς
Αφήγηση – Απαγγελία: Δήμητρα Χατούπη (ηθοποιός)
Μουσική Διεύθυνση Εργαστηρίου Ελληνικής Μουσικής: Άγγελος Ηλίας
Σολίστ: Γιώργος Κωτσίνης (κλαρίνο – φλάουτο), Δημήτρης Γάσιας (βιολί), Νίκος Κρέτσης (μπουζούκι)
Info
Τεχνόπολη δήμου Αθηναίων, Αεριοφυλάκιο 1 – Αμφιθέατρο: Πειραιώς 100, Γκάζι
Πρόσβαση: Μετρό: Σταθμός «Κεραμεικός» |Τρόλεï: No. 21 (από Ομόνοια), Στάση «Φωταέριο» |Λεωφορεία: 049, 815, 838, 914, Β18, Γ18, Στάση «Φωταέριο»
τ. 210 92 43 760| www.opanda.gr | #MousikiGiaOlous
Νάσος Μπράτσος

Τρίτη 25 Οκτωβρίου 2016

ΑΦΙΕΡΩΜΑ ΣΤΟΥΣ ΣΥΝΕΡΓΑΤΕΣ ΤΟΥ ΛΑΚΗ ΧΑΛΚΙΑ: Άννα Συνοδινού

"Αυτή η Σείδα είναι αφιερωμένη με πολύ Αγάπη, σε όλους του Συνεργάτες και φίλους μου, αφού με κάποιο τρόπο έθεσαν τις βάσεις εκείνες που με βοήθησαν στην εξελικτική μου πορεία, για να κάνω το όνειρό μου πραγματικότητα. Αισθάνθηκα την ανάγκη να τους Ευχαριστήσω και Δημόσια μέσα από την Ιστοσελίδα "Φίλοι του Λάκη Χαλκιά"."

Τους Θυμάμαι και τους Ευχαριστώ! Λάκης Χαλκιάς.

Άννα Συνοδινού
Άννα Συνοδινού

ΑΦΙΕΡΩΣΗ ΣΤΟΥΣ ΣΥΝΕΡΓΑΤΕΣ

1927 - 2016

Λάκης Χαλκιάς
Η Άννα Συνοδινού (21 Νοεμβρίου 1927 - 7 Ιανουαρίου 2016) ήταν Ελληνίδα ηθοποιός και πολιτικός. Διακρίθηκε κυρίως σε ρόλους του αρχαίου δράματος, αλλα και του νεώτερου ρεπερτορίου. Εκτός από το θέατρο, εμφανίσθηκε σε ξένες και ελληνικές κινηματογραφικές ταινίες, τηλεοπτικές σειρές, καθώς και σε θεατρικές παραγωγές για την τηλεόραση και το ραδιόφωνο.

Βιογραφία

Τα πρώτα χρόνια
Η Άννα Συνοδινού γεννήθηκε στο Λουτράκι Κορινθίας στις 21 Νοεμβρίου 1927. Ήταν το όγδοο παιδί της οικογένειά της, που καταγόταν από την Αμοργό. Τελείωσε το Γυμνάσιο στην Αθήνα και στη συνέχεια φοίτησε στη Δραματική Σχολή του Εθνικού Θεάτρου (1947-1949). Στη σκηνή πρωτοεμφανίστηκε το 1948 στο έργο του Εντμόν Ροστάν «Σιρανό ντε Μπερζεράκ», που σκηνοθέτησε για το Εθνικό Θέατρο ο Δημήτρης Ροντήρης. Κατόπιν συνεργάστηκε με τον Ντίνο Ηλιόπουλο, τον Μίμη Φωτόπουλο και τον Νίκο Χατζίσκο στο ελεύθερο θέατρο.

Καθιέρωση ως πρωταγωνίστρια
Έπειτα από μερικές σποραδικές εμφανίσεις με το Εθνικό Θέατρο, υπήρξε μόνιμο στέλεχός του από το 1956 έως το 1964 και διέπρεψε για τις ερμηνείες της πλάι στην Κατίνα Παξινού, τον Αλέξη Μινωτή και τον Θάνο Κωτσόπουλο σε πρωταγωνιστικούς ρόλους της αρχαίας τραγωδίας, αλλά και του νεώτερου κλασικού ρεπερτορίου. Το 1955 και το 1957 τιμήθηκε με το έπαθλο της Μαρίκας Κοτοπούλη. Ενδιάμεσα παντρεύτηκε τον πρωταθλητή του τριπλούν και έμποροΓιώργο Μαρινάκη (1921-2009). 

Το 1965, η Άννα Συνοδινού ίδρυσε τον θίασο «Ελληνική Σκηνή» και αναζητώντας θεατρική στέγη εκμίσθωσε το παλαιό λατομείο του Λυκαβηττού και δημιούργησε το πασίγνωστο Θέατρο Λυκαβηττού σε σχέδια του αρχιτέκτονα Τάκη Ζενέτου.

Τα χρόνια της Χούντας
Με την επιβολή της δικτατορίας το 1967, διέκοψε τη θεατρική της δραστηριότητα. Η Χούντα ανακάλεσε την άδεια χρήσης του Θεάτρου του Λυκαβηττού και της αφαίρεσε το διαβατήριό της, ματαιώνοντας έτσι περιοδεία της στο εξωτερικό. Το διάστημα αυτό εργάστηκε ως δακτυλογράφος στην εμπορική εταιρεία του συζύγου της.

Το 1972 επανήλθε στο θέατρο. Εμφανίστηκε στο ρόλο της Ηλέκτρας στο Ηρώδειο και λίγο αργότερα ανασυγκρότησε την «Ελληνική Σκηνή», στην οποία συνεργάστηκε με τον Θάνο Κωτσόπουλο. Από το 1973 έως το 1975 πραγματοποίησε εμφανίσεις με το Εθνικό Θέατρο και το Κρατικό Θέατρο Βορείου Ελλάδος.

Μεταπολίτευση - Είσοδος στην πολιτική
Μετά την πτώση της δικτατορίας αφοσιώθηκε στην πολιτική. Εξελέγη με το κόμμα της Νέας Δημοκρατίας στην Α' Αθηνών (1974, 1977, 1981, 1985, 1989) και διετέλεσε υφυπουργός Κοινωνικών Υπηρεσιών στην κυβέρνηση του Κωνσταντίνου Καραμανλή (1977-1980). Κατά τη διάρκεια της πολιτικής της σταδιοδρομίας εισηγήθηκε νομοθετικές προτάσεις για την προστασία των γερόντων, της μητρότητας, των παιδιών και ατόμων με ειδικές ανάγκες. Στον καλλιτεχνικό τομέα εισήγαγε τα μαθήματα καλλιτεχνικής παιδείας στη Μέση Εκπαίδευση, πρότεινε την ένταξη των ηθοποιών στο ΙΚΑ και την ίδρυση της Κρατικής Σχολής Ορχηστικής Τέχνης. Το 1986 εξελέγη δημοτικός σύμβουλος Αθηναίων με τον συνδυασμό του Μιλτιάδη Έβερτ.

Τον Μάρτιο του 1990 παραιτήθηκε του βουλευτικού της αξιώματος κατά τη διαδικασία εκλογής Προέδρου της Δημοκρατίας. Σε μία από τις ψηφοφορίες, η βουλευτής των Οικολόγων Εναλλακτικών Μαρίνα Δίζη, όταν κλήθηκε να ψηφίσει, άνοιξε ένα πανό, το οποίο έγραφε «Φτάνει το θέατρο για το +1, τον Πρόεδρο και το νέφος». Η ενέργεια αυτή εξόργισε την Άννα Συνοδινού, που σε ένδειξη διαμαρτυρίας υπέβαλε την παραίτησή της, τόσο από το βουλευτικό της αξίωμα, όσο και από το κόμμα της. Έκτοτε, δεν ξανασχολήθηκε με την πολιτική.

Τον ίδιο χρόνο επανήλθε στη θεατρική δραστηριότητα, ερμηνεύοντας, εκτός από αρχαίο δραματολόγιο, ρόλους του νεώτερου ελληνικού θεάτρου με το Εθνικό Θέατρο («Το μυστικό της κοντέσσας Βαλέραινας» του Γρηγόρη Ξενόπουλου, «Ο αγαπητικός της Βοσκοπούλας» του Δημήτρη Κορομηλά).

Αξιοσημείωτο ήταν και το εκπαιδευτικό της έργο. Δίδαξε στις θεατρικές σχολές του Εθνικού Θεάτρου, του Πέλου Κατσέλη, της Καλλιτεχνικής Εταιρείας Αθηνών και του Ωδείου Αθηνών.

Η Άννα Συνοδινού είναι συγγραφέας του αυτοβιογραφικού «Πρόσωπα και Προσωπεία» (Εκδόσεις Βλάση,1998) και του βιβλίου θεατρικών αναμνήσεων «Αίνος στους άξιους» (Καστανιώτης, 1999).

Θάνατος
Η μεγάλη πρωταγωνίστρια έφυγε από τη ζωή στις 7 Ιανουαρίου 2016.

Τιμές και διακρίσεις
Η Άννα Συνοδινού τιμήθηκε με τα παράσημα Ευποιίας και τον Ταξιάρχη του Φοίνικος του Ελληνικού κράτους, καθώς και με το μετάλλιο της πόλεως των Αθηνών. Τιμές τής έχουν αποδοθεί και από ξένα κράτη για την καλλιτεχνική της προσφορά (Δανία, Γαλλία, Λίβανος, Ιταλία).

Δευτέρα 10 Οκτωβρίου 2016

To Μουσικό έργο του Λάκη Χαλκιά: "2.500 Χρόνια Χρόνια Ελληνική Μουσική

To Μουσικό έργο του Λάκη Χαλκιά: "2.500 Χρόνια Χρόνια Ελληνική Μουσική
(Από τον Όμηρο μέχρι σήμερα)

Λάκης Χαλκιάς: 
Το έργο αυτό 
είναι αφιερωμένο 
στη μνήμη 
του πατέρα μου 
Τάσου Χαλκιά.
Τάσος Χαλκιάς
ISBN 960-86201-0-4
Κέντρο Ελληνικής Μουσικής Χαλκιάς
Τίρυνθος 9
Τ.Κ. 111 43 ΑΘΗΝΑ
Τηλ.: 2512424 – Fax: 2528906

Το έργο: “2.500 χρόνια ελληνική μουσική * Από τον Όμηρο μέχρι σήμερα”, κατανέμεται σε πέντε ενότητες. 
Λάκης Χαλκιάς
Η πρώτη ενότητα (1ο DC) αναφέρεται στην αρχαία ελληνική μουσική. Κυρίαρχα στοιχεία της είναι: γίνεται έναρξη με τον κοχλία απαγγέλλεται εξάστιχον από τη Ραψωδία Α’ της Ιλιάδος, το οποίο επαναλαμβάνεται χορικά σε έμμετρη απαγγελία. Το ίδιο ραψωδείται από το Λάκη Χαλκιά σε ανομοιοκατάληκτους δεκαπεντασύλλαβους πολιτικούς στίχους. Επακολουθούν ένα απόσπασμα από το α’ στάσιμο του Ορέστη του Ευριπίδη, οι Ύμνοι εις Ήλιον, Μούσαν και Νέμεσιν του Μεσομήδους, ο Επιτάφιος του Σεικίλου και ο εις Απόλλωνα Αος Δελφικός ύμνος. Τη συνέχεια αναλαμβάνει η χορωδία και η ορχήστρα, ενώ τα αρχαία όργανα κιθάρα του Απόλλωνος, πανδουρίς, λύρα, αυλός, βάρβητος, ντέφι με δύο επιφάνειες και άλλα κρουστά παίζουν, συνοδεύοντας τα απαγγελλόμενα ή μελωδούμενα μουσικά κομμάτια. Tραγουδούν: Λάκης Χαλκιάς, Νένα Βενετσάνου, και η χορωδία. 

Η δευτέρα ενότητα (1ο CD) μας εισάγει στη βυζαντινή εποχή με τον ‘Ύμνο της Αγίας Τριάδος του 3ου/4ου μ.Χ. αι. Κυρίαρχα στοιχεία αυτής της ενότητος είναι το Υπερμάχω, τα Κάλαντα της Άνοιξης από τη Μακεδονία, το κοινωνικόν Αινείτε τον Κύριον πλαγίου του πρώτου ήχου του Ιωάννου Κουκουζέλους (12ος αι.), το Αλληλούϊα του ιδίου ήχου Σίμωνος Καρά και τα τραγούδια: Άγιε μου Γιώργη (βυζαντινό της Κωνσταντινουπόλεως). Ο Διγενής ψυχομαχεί (Ριζίτικο της Κρήτης), αφήγηση θρακιώτικου δημοτικού από τον Νικήτα Τσακίρογλου και το Ναϊλοί εμάς, να βάϊ εμάς (του Πόντου). Τραγουδούν: Λάκης Χαλκιάς, βυζαντινή και παιδική χορωδία. Συνοδεύει ορχήστρα βυζαντινών οργάνων: ούτι, κανονάκι, φλογέρα, ταμπουράς, βυζαντινό λαούτο, λύρα κρητική, λύρα ποντιακή, νταούλι και ντέφι.

Η τρίτη ενότητα (1ο και 2ο CD) ασχολείται με το παραδοσιακό δημοτικό τραγούδι και το μοιρολόγι. Κυρίαρχα στοιχεία: Μοιρολόγι της ξενιτειάς από τον Τάσο Χαλκιά, αφήγηση του ΝικήταΤσακίρογλου, ο Θούριος του Ρήγα Βελεστινλή Ως πότε παλληκάρια, το πολυφωνικό της Ηπείρου Τι κακό έκαμα ο καημένος, η Δροπολίτισσα ηπειρώτικο πολυφωνικό και τούτο, το Αιγαιοπελαγίτικο Αιγαίο μου γαλήνεψε και το Πότε θα κάμει ξαστεριά. Στην ίδια ενότητα (και στο 2ο CD πάλι) τραγουδιώνται: το ιστορικό τραγούδι Ο χαλασμός της Νιάουστας, ο καλαματιανός. χορός του γάμου Μήλο μου κόκκινο, το ιστορικό Παιδιά της Σαμαρίνας, και το νεώτερο ιστορικό της Θράκης Στρατό μαζεύει η Ελλάς.

Τραγουδούν: 
Λάκης Χαλκιάς, 
Νένα Βενετσάνου, 
Νάντια Καραγιάννη. 

Αφήγηση: Νικήτας Τσακίρογλου. 

Συμμετέχει η χορωδία και συνοδεύει ορχήστρα δημοτικών οργάνων: κλαρίνο, βιολί, κανονάκι, ούτι, λύρα κρητική, ταμπουράς, φλογέρα, λαούτο, νταούλι, ντέφι. και τραμπούκα.
Το αφιέρωμα του Λάκη Χαλκιά

Η τετάρτη ενότητα (2ο CD) περιλαμβάνει Μικρασιατικό, Πολίτικο (εννοείται Κωνσταντινοπολίτικο) και ρεμπέτικο τραγούδι. Κυρίαρχα στοιχεία: α) πολίτικου: Εμένα με το είπανε (χασάπικο Κωνσταντινουπόλεως). Μ’έχεις μπερντεμένο, μ’έχεις (παραδοσιακό της Κωνσταντινουπόλεως), Έχε γειά Παναγιά (χασάπικος πολίτικος). β) ρεμπέτικου: Ήθελα να’μουν Ηρακλής (χορός Απτάλικος του Μάρκου Βαμβακάρη), Βαγγελιώ δεν είσαι εντάξει (χορός χασάπικος του Απόστολου Χατζηχρήστου), Πάμε στο Φάληρο (χορός συρτός του ιδίου). Στο τραγούδι συμμετέχει η χορωδία και η ορχήστρα στην οποία συμπράττουν τα όργανα: κλαρίνο, βιολί, ούτι, κανονάκι, βυζαντινό λαούτο, λαούτο, κιθάρα, τραμπούκα-κουτάλια και νταϊρέ-ζήλια.

Στο β’ μέρος της ίδιας ενότητας (3ο CD) περιέχει ρεμπέτικο τραγούδι με τη συνοδεία ρεμπέτικων οργάνων όπως: μπουζούκι, τζουρομπούζουκο, τζουρά, μπαγλαμά, 6χορδη και 12χορδη κιθάρα, και τραμπούκα. 

Τραγουδούν: Λάκης Χαλκιάς, 
Νάντια Καραγιάννη, 
Σοφία Νικολαϊδου.

Τέλος, με την πέμπτη ενότητα (2ο CD) εισερχόμεθα στο λαϊκό και το νεώτερο λαϊκό τραγούδι. Κυρίαρχα στοιχεία: τα τραγούδια, Συννεφιασμένη Κυριακή (ζεϊμπέκικο του Βασ. Τσιτσάνη), Η Ξενιτειά (ζεϊμπέκικο του Απόστολου Καλδάρα), Δεν σε θέλω πιά (χασάπικο γρήγορο του Γιάννη Παπαϊωάννου), Οι φάμπρικες (ζεϊμπέκικο του Βασ. Τσιτσάνη). Συνοδεύει η ορχήστρα λαϊκών οργάνων: μπουζούκι, τζουρά, μπαγλαμά, ακορντεόν, κιθάρα 6χορδη και 12χορδη, μπάσο κλασσικό και κρουστά. Το β’ μέρος της ίδιας ενότητος περιλαμβάνει τα τραγούδια: Στο περιγιάλι το κρυφό (άρνηση) (Μίκη Θεοδωράκη, Γιώργου Σεφέρη), Μέρα Μαγιού μου μίσεψες (Μίκη Θεοδωράκη, Γιάννη Ρίτσου), Ο Σιδεράς (Μάνου Χατζηδάκι, Ιάκωβου Καμπανέλλη), Ένα το χελιδόνι (Μίκη Θεοδωράκη, Οδυσσέα Ελύτη), Τ’ακορντεόν (Μάνου Λοϊζου, Γιάννη Νεγρεπόντη) και Την Ρωμιοσύνη μην την κλαίς (Μίκη Θεοδωράκη, Γιάννη Ρίτσου). Συμμετέχει πολυφωνική χορωδία με τη συνοδεία λαϊκής ορχήστρας: μπουζούκια, τζουρά, ακορντεόν, τρομπέτα, πιάνο, τσέλο, μπάσο, κιθάρα, ντράμς, τύμπανα και κρουστά. 

Τραγουδούν: Λάκης Χαλκιάς, 
Νένα Βενετσάνου, 
Νάντια Καραγιάννη, 
Σοφία Νικολαϊδου 
και Μάνια Χαλκιά.

Το καλλιτεχνικό ρεπερτόριο, για το οποίο γίνεται λόγος καλύπτεται θεωρητικά από σειρά όλη επιστημονικού ενδιαφέροντος διατριβών των κ.κ. Π. Πυριοβολή(: Η ιστορία της ελληνικής μουσικής εν συνόψει, σ.σ. 51 ), Χ. Σπυρίδη (: Η αρχαία ελληνική μουσική, σσ. 54 ), Κ. Γεωργουσόπουλου (: Μέλος και όρχησις στο αρχαίο δράμα, σσ. 61 ), Τ. Φωτόπουλου (: Το ελληνικό σύστημα μουσικής γραφής, σσ. 72 ), Γρ. Στάθη (: Βυζαντινή και Μεταβυζαντινή Μουσική ή ελληνική ψαλτική τέχνη, σσ. 77 ), Γ. Παπαχρόνη (: Ολίγα τινά περί της Βυζαντινής μουσικής, σσ. 79 ), Γιάνν. Προμπονά (: Η αδιάσπαστη συνέχεια της ελληνικής λαϊκής ποίησης από τα μυκηναϊκά χρόνια ως σήμερα, σ.σ. 96 ), Π. Πυριοβολή (: Μοιρολόγι. Το Θείον και τα ανθρώπινα Πάθη μέσα από τη μοίρα του Ελληνισμού, σσ. 93 ), Τάσου Χαλκιά (: Μοιρολόγι, Θύμησες και Σημειώσεις, σσ. 98 ), Μ. Δραγούμη (: Γνωριμία με το Μικρασιατικό τραγούδι, σσ. 111 ), Θ. Προβατάκη (: Οι ελληνικοί τοπικοί παραδοσιακοί χοροί και τα λαϊκά μουσικά όργανα μέσα από μικρογραφίες, τοιχογραφίες και χαλκογραφίες Ελλήνων λαϊκών δημιουργών, σ.σ. 99 ), Α. Γλυνιά (: Αναγωγή στη μουσική τέχνη, σσ. 128 ), Μ. Δουλγεράκη (: Η Κρητική μουσική σήμερα, σσ. 104 ), Γ. Κακουλίδη (: Το πνεύμα ενός λαού και το τραγούδι, σσ. 120 ), Δ. Ιατρόπουλου (: Λαϊκό: ‘Εμπνευση για μια νέα εξέλιξη και δημιουργία, σ.σ. 130 ), Γ. Φαράντου (: Ένας διάλογος με τους καταρράκτες του ελληνικού μουσικού κόσμου, σ.σ. 141 ), Μ. Κατράκη (: Για τα 125 χρόνια των Χαλκιάδων, σ.σ. 156 ), Δ. Μαζαράκη (: Το λαϊκόκλαρίνο στην Ελλάδα και οι Χαλκιάδες, σσ. 158 ). Τη σειρά αυτή κλείνει ο Πρύτανης του Πανεπιστημίου Ιωαννίνων Χρήστος Μασσαλάς με το Επίμετρό του. Μια δεύτερη σειρά με μηνύματα ανθρώπων των Γραμμάτων και της Τέχνης, όπως των: Σίμωνος Καρά, Πάνου Πυριοβολή, Γιώργου Σεφέρη, Οδυσσέα Ελύτη, Γιάννη Ρίτσου, Μάνου Χατζιδάκι, Μίκη Θεοδωράκη, Μάρκου Βαμβακάρη, Βασίλη Τσιτσάνη και Γιάννη Παπαϊωάννου, αναβαθμίζει το ρεπερτόριό μας. προσεγγίζοντας τούτο και συνεισφέροντας με τον ένα ή άλλο τρόπο στην εγρήγορση που πρέπει να έχουμε όλοι για την προστασία της ελληνικής μουσικής. και ότι η μουσική ως τέχνη είναι ένας σπουδαίος τρόπος για την αφύπνιση ενός λαού, να διδαχθούν ορθά και φρονηματιστούν οι επερχόμενες γενεές.


To Μουσικό έργο του Λάκη Χαλκιά: "2.500 Χρόνια Χρόνια Ελληνική Μουσική
(Από τον Όμηρο μέχρι σήμερα) μπορείτε να το βρείτε σε Άλμπουμ (3 cds και το βιβλίο) η να το κατεβάσετε σε μορφή mp3 και το βιβλίο σε ψηφιακή μορφή από το CD Baby.

Σάββατο 24 Σεπτεμβρίου 2016

ΛΑΚΗΣ ΧΑΛΚΙΑΣ: Ένας θαυμάσιος καλλιτέχνης, ένας εξαίρετος άνθρωπος!!

 ΛΑΚΗΣ ΧΑΛΚΙΑΣ: Σταθερή αξία στη Λαϊκή και Παραδοσιακή μουσική μας!

Αφιέρωμα. 

Τα Ορόσημα στη ζωή του μεγάλου μας καλλιτέχνη

Ο Λάκης Χαλκιάς γεννήθηκε στα Γιάννενα. Γιος του κλαρινίστα Τάσου Χαλκιά. Ανήκει στην Τέταρτη γενιά της οικογένειας των ΧΑΛΚΙΑΔΩΝ, που είναι η μεγαλύτερη μουσική οικογένεια στη χώρα μας. Ασχολείται με την μουσική και το τραγούδι από 7 ετών. Στα 16 του εργάζεται σαν επαγγελματίας και στα 18 του ηχογραφεί τους πρώτους του δίσκους, των Θεόδωρου Δερβενιώτη- Κώστα Βίρβου.
Παίζει κιθάρα, μπουζούκι, λαούτο, τζουρά, ούτι. Από το 1960 μέχρι το 1967 εμφανίζεται πλάι στη Σωτηρία Μπέλλου, Στέλιο Καζαντζίδη, Γρηγόρη Μπιθικώτση, Γιώργo Ζαμπέτα και άλλους, ενώ συνεργάζεται με τους μεγάλους ρεμπέτες: Μάρκο Βαμβακάρη, Γιάννη Παπαϊωάννου και Βασίλη Τσιτσάνη. Την ίδια εποχή, τα καλοκαίρια παίρνει μέρος με το συγκρότημα της οικογένειας των ΧΑΛΚΙΑΔΩΝ σε πανηγύρια, γάμους και άλλες λαϊκές εκδηλώσεις.
Το 1967, φεύγει για τις Η.Π.Α. και τον Καναδά μέχρι το 1971, και μεταξύ άλλων συνεργάζεται με τον Άντονι Κουήν για την τηλεόραση της πόλης του Σακραμέντο της Καλιφόρνιας, στην παρουσίαση του έργου: «ΖΟΡΜΠΑΣ» των Μίκη Θεοδωράκη - Νίκου Καζαντζάκη.
Το 1971, επιστρέφει στην Ελλάδα και αρχίζει να ηχογραφεί λαϊκά τραγούδια σε συνεργασία με τους Αντώνη Κατινάρη - Κώστα Ψυχογιό, Χρ. Νικολόπουλο-Πυθαγόρα, Λουκ. Κηλαϊδόνη, (ΤΑ ΜΙΚΡΟΑΣΤΙΚΑ) και τον Γιάν. Μαρκόπουλο, όπου λαμβάνει μέρος στα πιο σημαντικά έργα του συνθέτη όπως: «O ΣΤΡΑΤΗΣ ΘΑΛΑΣΣΙΝΟΣ» του Γιώρ. Σεφέρη. «ΘΗΤΕΙΑ», «ΜΕΤΑΝΑΣΤΕΣ», «ΘΕΣΣΑΛΙΚΟΣ ΚΥΚΛΟΣ», «ΑΝΕΞΑΡΤΗΤΑ» «ΟΡΟΠΕΔΙΟ» «ΕΡΓΑΤΕΣ».
Το 1977, θα κυκλοφορήσει σε δίσκο η σημαντικότερη δουλειά του συνθέτη Γ. Μαρκόπουλου «ΟΙ ΕΛΕΥΘΕΡΟΙ ΠΟΛΙΟΡΚΗΜΕΝΟΙ», ποίηση Διον. Σολωμού. Στο έργο αυτό, οι ερμηνείες των Νίκου Ξυλούρη και Λάκη Χαλκιά καθώς και της Ειρήνης Παπά που παίρνει μέρος στους βασικούς ρόλους θα αφήσουν εποχή. Toν ΑΥΓΟΥΣΤΟ 81, ο Χαλκιάς με το συγκρότημά του ταξιδεύει για δεύτερη φορά στην Αυστραλία. Αποκορύφωση της περιοδείας αυτής στην Αυστραλία είναι στο Σίδνευ, στο θέατρο «ΟΠΕΡΑ ΧΑΟΥΖ».
Τον ΑΥΓΟΥΣΤΟ 1982, στο «ΘΕΑΤΡΟ ΛΥΚΑΒΗΤΤΟΥ» (ΦΕΣΤΙΒΑΛ ΑΘΗΝΩΝ) ο Λάκης Χαλκιάς παρουσιάζει την ΟΙΚΟΓΕΝΕΙΑ ΤΩΝ ΧΑΛΚΙΑΔΩΝ γιορτάζοντας τα «125 ΧΡΟΝΙΑ» συνεχούς προσφοράς της οικογένειας στην Δημοτική Παραδοσιακή μας μουσική και όχι μόνο. Το 1984, δέχεται την πρόταση της Ασπασίας Παπαθανασίου να μελοποιήσει αποσπάσματα από την «ΙΛΙΑΔΑ» του ΟΜΗΡΟΥ σε μετάφραση του Νίκου Καζαντζάκη - Γιάν. Κακριδή, για λογαριασμό της Ελληνικής Ραδ/νίας (Ε.Ρ.Α - 2). Τον ίδιο χρόνο συνεργάζεται επίσης με τον συνθέτη Νίκο Μαμαγκάκη στο έργο: «ΟΔΥΣΣΕΙΑ» του Ν. Καζαντζάκη που παρουσιάστηκε τον Αύγουστο στο Ηράκλειο Κρήτης και στο «ΗΡΩΔΕΙΟ ΘΕΑΤΡΟ ΑΘΗΝΩΝ» (Φεστιβάλ Αθηνών).
Το 1992, ο Λ.Χ. ολοκληρώνει το μουσικό έργο, «2.500 ΧΡΟΝΙΑ ΕΛΛΗΝΙΚΗ ΜΟΥΣΙΚΗ» (Από τον Όμηρο μέχρι σήμερα), που ο ίδιος το αποκαλεί - έργο ζωής - αφού για να το ολοκληρώσει ο καλλιτέχνης χρειάστηκε να δουλέψει γι’ αυτό περίπου -8- χρόνια μελετώντας και ερευνώντας προς όλες τις κατευθύνσεις. Στις 11 Απριλίου 1995, με πρωτοβουλία της Γ.Σ.Ε.Ε. το μουσικό έργο «2.500 ΧΡΟΝΙΑ ΕΛΛΗΝΙΚΗ ΜΟΥΣΙΚΗ»
παρουσιάζεται ολοκληρωμένο στο «ΜΕΓΑΡΟ ΜΟΥΣΙΚΗΣ ΑΘΗΝΩΝ», όπου και ηχογραφείται ζωντανά. Αρχές του 1996, ο Λ. Χαλκιάς παρουσιάζει τον νέο του δίσκο με τον γενικό τίτλο: «Η ΕΛΛΑΔΑ ΕΙΝΑΙ ΕΡΩΤΑΣ». 11 ΙΑΝΟΥΑΡΙΟΥ 2000. Ο Λάκης Χαλκιάς σε πρώτη συνεργασία με τον συνθέτη Χρήστο Λεοντή ερμηνεύει το έργο του συνθέτη με τον τίτλο: «ΚΑΤΑΧΝΙΑ», με πρωτοβουλία και διοργάνωση της συναυλίας από την ΒΟΥΛΗ ΤΩΝ ΕΛΛΗΝΩΝ. Η παρουσίαση έγινε στο ΜΕΓΑΡΟ ΜΟΥΣΙΚΗΣ ΑΘΗΝΩΝ.
Στις 28 ΜΑΪΟΥ του 2002 έρχεται η μεγάλη δικαίωση για τον Λ. Χαλκιά και βέβαια από τις κορυφαίες στιγμές της καλλιτεχνικής καριέρας, αφού το έργο ζωής για τον ίδιο, ¨2.500 ΧΡΟΝΙΑ ΕΛΛΗΝΙΚΗ ΜΟΥΣΙΚΗ¨ παρουσιάζεται στο ¨ΗΡΩΔΕΙΟ ΘΕΑΤΡΟ¨.
ΙΟΥΝΙΟΣ ΤΟΥ 2002, και ο Λ. Χαλκιάς παρουσιάζει έναν ακόμα δίσκο (CD) Με τραγούδια παραδοσιακά από διάφορες περιοχές της Ελλάδας, με τον γενικό τίτλο: «ΠΑΡΑΔΟΣΙΑΚΑ ΜΟΥΣΙΚΑ ΚΕΝΤΗΜΑΤΑ».
Στις 5 Ιουνίου του 2003, Το μουσικό έργο: ¨2500 Χρόνια Ελληνική Μουσική¨ με την υποστήριξη του Υπουργείου Πολιτισμού, και του Πολιτιστικού Φορέα ¨ΑΚΡΟΘΕΑΜΑ¨, παρουσιάστηκε στη Ζυρίχη (Ελβετία) σε ένα από τα ωραιότερα Θέατρα Όπερας της Ευρώπης, στο ¨TONHALLE ZURICH¨, εκτός από τους Έλληνες καλλιτέχνες που συμμετείχαν, την Νένα Βενετσάνου, το Νικήτα Τσακίρογλου και την 12μελή ορχήστρα, πήραν μέρος: οι Ελβετοί καλλιτέχνες συμπεριλαμβανομένου του μαέστρου και Διευθυντού Pedro Cortina, της ορχήστρας Camerata Cortinas Ζυρίχης και της Χορωδίας Kammerchor St.Georg Kaltbrunn, 17, Μαρτίου 2004, ο Χαλκιάς ταξιδεύει για μια ακόμη φορά για την Αυστραλία καλεσμένος από την ελληνική Κοινότητα τον Πολιτιστικό Οργανισμό ¨ΑΝΤΙΠΟΔΕΣ ΦΕΣΤΙΒΑΛ 2004¨ Της Μελβούρνης, παίρνοντας συγχρόνως μέρος στο ΦΕΣΤΙΒΑΛ του Σύδνεϊ, και της Αδελαΐδας.
Απρίλιος του 2005, κυκλοφορεί ο νέος διπλός δίσκος ακτίνας του καλλιτέχνη με τίτλο: «36 Τραγούδια της ΗΠΕΙΡΟΥ με τον ΛΑΚΗ ΧΑΛΚΙΑ» από την FM Record. Μάιος 2006, ένας νέος δίσκος ακτίνας κυκλοφορεί με τίτλο: ¨ΤΑ ΠΡΩΤΑ ΤΡΑΓΟΥΔΙΑ ¨ από την εταιρεία ¨ΠΡΟΤΑΣΗΣ¨ με λαϊκά τραγούδια που ο Λ. Χαλκιάς πρώτο-τραγούδησε σε δίσκους 45 στροφών από το 1962 έως το 1966.
18. 20. & 21 Ιανουαρίου 2007, ο Χαλκιάς συναντιέται ξανά με τον μεγάλο συνθέτη Γιάννη Μαρκόπουλο στο ΜΕΓΑΡΟ ΜΟΥΣΙΚΗΣ ΑΘΗΝΩΝ, και τραγουδάει το έργο του συνθέτη σε στίχους Γ. Σκούρτη τους ¨ΜΕΤΑΝΑΣΤΕΣ¨.
Τον Μάρτιο του 2007, ο Λάκης συνεχίζει την συνεργασία του με το Γιάννη Μαρκόπουλο παρουσιάζοντας στο κατάμεστο ΘΕΑΤΡΟ BADMINTON, το κορυφαίο έργο του συνθέτη «ΟΙ ΕΛΕΥΘΕΡΟΙ ΠΟΛΙΟΡΚΗΜΕΝΟΙ» του Διονυσίου Σολωμού, μαζί με τους εξαίρετους συνεργάτες όπως: ο Μάριος Φραγκούλης, και ο Αλκίνοος Ιωαννίδης επίσης τους ηθοποιούς: Άννα Συνοδινού, και ο Γρηγόρης Βαλτινός. 18, Απριλίου 2007, ο Λάκης Χαλκιάς, συμμετέχει στην μεγάλη συναυλία που έδωσε ο συνθέτης Γιαν. Μαρκόπουλος παρουσιάζοντας το έργο «ΕΛΕΥΘΕΡΟΙ ΠΟΛΙΟΡΚΗΜΕΝΟΙ» αφιέρωμα στα 150 χρόνια από το θάνατο του Εθνικού μας ποιητή Διονυσίου Σολωμού, στο Θέατρο «BADMINTON» μαζί με τους
Μάριο Φραγκούλη, Αλκίνοο Ιωαννίδη, και τους Ηθοποιούς, Άννα Συνοδινού και τον Γρηγόρη Βαλτινό. 18, Απριλίου ο καλλιτέχνης αναχωρεί για τη Κύπρο και παρουσιάζει στο Δήμο Στροβόλου, Λευκωσίας το μουσικό δρώμενο με τον γενικό τίτλο: «Ω ΓΛΥΚΥ ΜΟΥ ΕΑΡ», στο Δημοτικό Θέατρο Στροβόλου. Μαζί του έχει την 12μελή ορχήστρα με την διεύθυνση του Χρήστου Χαλκιά.Το πρόγραμμα περιλάμβανε, εκκλησιαστικούς ύμνους, Λαϊκούς Θρήνους, Νεότερο Λαϊκό και Δημοτικό τραγούδι. Τον ίδιο χρόνο, τον Ιούλιο, καλεσμένος από το Διεθνές Φεστιβάλ ¨Jerousalem Festival 08¨ που διοργανώνεται από την Yabous prodution (Παλαιστινιακή πολιτιστική οργάνωση) της Ιερουσαλήμ, ταξιδεύει με το συγκρότημά του, για πρώτη φορά στην Ιερουσαλήμ, παρουσιάζοντας ένα ελληνικό πρόγραμμα με τίτλο: ¨Η ΕΛΛΑΔΑ ΕΙΝΑΙ ΕΡΩΤΑΣ¨ επίσης, τραγούδησε στα αραβικά ένα τραγούδι του μεγάλου Λιβανέζου συνθέτη και φίλου Marcel Khalife.
Από τις αρχές του 2007 ο Λ. Χαλκιάς ετοιμάζει μια δισκογραφική δουλειά που έχει ως θέμα τα παραδοσιακά τραγούδια της Ρούμελης με τον γενικό τίτλο: ¨ΛΑΚΗΣ ΧΑΛΚΙΑΣ¨ Ρούμελη γαία λαλέουσα¨ (διπλό CD με 35 παραδοσιακά τραγούδια) και αυτό τον καιρό φτάνει προς το τέλος της. Μια εργασία που ο καλλιτέχνης αποκαλεί πολιτιστική πυξίδα για την παραδοσιακή μουσική ολόκληρης της Ρούμελης.
Μάρτιος 2009 ετοιμάζεται συγχρόνως μια εκπληκτική Λαϊκή δισκογραφική δουλειά στα στούντιο μια συνεργασία του Λάκη Χαλκιά με έναν από τους πιο πετυχημένους, αλλά και πιο γνήσιους λαϊκούς συνθέτες της εποχής μας τον Βαγγέλη Κορακάκη με τον τίτλο: ¨ΛΕΒΕΝΤΙΚΕΣ ΚΑΡΔΙΕΣ¨ που πολύ γρήγορα θα είναι έτοιμη (κυκλοφόρησε Σεπτέμβρης 2009) για να την απολαύσει ο κόσμος που αγαπάει το ωραίο κλασικό λαϊκό μας τραγούδι.
Απρίλης του 2010, ο Λ. Χαλκιάς καλεσμένος από το Ελληνικό Κέντρο Πολιτισμού του Καΐρου το Υπουργείο Πολιτισμού Ελλάδος και το Υπουργείο πολιτισμού της Αιγύπτου. Που συνδιοργανώνουν αυτές τις εκδηλώσεις, παρουσιάζοντας με το συγκρότημά του το έργο: "2.500 Χρόνια Ελληνική Μουσική" (από τον Όμηρο μέχρι σήμερα). Στις Ελληνικές πολιτιστικές γιορτές του Καΐρου, Στο "Κairo Opera House" (El Gomhouria Theatre).
Συγχρόνως στο στούντιο ετοιμάζει μια νέα δισκογραφική δουλειά με παραδοσιακά τραγούδια της Ηπείρου παίρνοντας στίχους από το βιβλίο της γιαγιάς Βασιλικής Σκουτέλα η Scotes από τα Θεοδώριανα του νομού Άρτας, μιας Ελληνίδας της ομογένειας που μετανάστευσε με το σύζυγό της στην Αμερική το 1931 όπου δημιούργησαν την οικογένειά τους η καταγραφή των τραγουδιών έγινε από το γιο της Θανάση Σκουτέλα.
το CD ήταν το δώρο στα γενέθλια της γιαγιάς που γιόρτασε τα 103 της χρόνια. Και κυκλοφόρησε το Φεβρουάριο του 2011. Ο τίτλος του CD : "Μνήμες της ξενιτιάς", όπου εκτός των παραδοσιακών τραγουδιών που υπάρχουν ο Λάκης έγραψε τις μουσικές σε δύο από αυτά και ένα αφιερωμένο στη γιαγιά Βασιλική που έγραψε και τους στίχους με τον τίτλο "Θέλω να βρω Βασιλική".
Το Μάιο του 2013, παίρνει μέρος στη συναυλία που δίνει ο Γιάννης Μαρκόπουλος στη Λευκωσία καλεσμένος από την Βουλή των Αντιπροσώπων της Κυπριακής Δημοκρατίας, εκδήλωση μνήμης και τιμής για τα 100 χρόνια από τη γέννηση του Αρχιεπισκόπου Μακαρίου Γ!.
Τον Οκτώβριο, συνεργάζεται με την λαϊκή ορχήστρα "Μίκης Θεοδωράκης" στον μουσικό χώρο "Ιανός" με ένα τριήμερο αφιέρωμα στον ποιητή Γιάννη Ρίτσο. 
Στις 5 Δεκεμβρίου '13, στο "ΔΗΜΟΤΙΚΟ ΘΕΑΤΡΟ ΠΕΙΡΑΙΑ" με την ορχήστρα "Μίκης Θεοδωράκης" παρουσιάζουν τα τραγούδια του Μίκη από το Θέατρο και τον κινηματογράφο.
Το πρώτο δεκαήμερο του 2014, ακολουθεί άλλο ένα τριήμερο στον χώρο "Ιανός" με ένα αφιέρωμα στον ποιητή Μανώλη Αναγνωστάκη τους καλλιτέχνες συνοδεύει η ορχήστρα "Μίκης Θεοδωράκης", τραγούδια που έγραψε ο συνθέτης όπως λέει ο ίδιος στο δελτίο τύπου …Τον καιρό της εξορίας στη Ζάτουνα. Στο αφιέρωμα αυτό ακούστηκαν τραγούδια από το έργο: "Μπαλάντες" που είχε να παιχτεί από το 1965 και ένα μέρος από τα "Τραγούδια της εξορίας". Τα τραγούδια ερμήνευσαν: 
ο Λάκης και η Νένα Βενετσάνου. 
Το Μάρτιο του ίδιου χρόνου η συνεργασία συνεχίζεται με την ορχήστρα "Μίκης Θεοδωράκης" στο χώρο "Ιανός" με ένα τριήμερο αφιέρωμα με τραγούδια των Βασ. Τσιτσάνη και του Μίκη Θεοδωράκη" Δυο ξεχωριστοί όσο και διαφορετικοί μουσικοί κόσμοι συναντώνται στην αποψινή συναυλία. Εκείνος του «πατριάρχη» του Ρεμπέτικου & Λαϊκού τραγουδιού Βασίλη Τσιτσάνη (1915-1984) με εκείνον του παγκοσμίως αναγνωρισμένου Μίκη Θεοδωράκη (γεν. 1925). Τα τραγούδια ερμήνευσαν: ο Λάκης Χαλκιάς και Σοφία Παπάζογλου. 
Τον ίδιο χρόνο στις 6 Ιουλίου, ο Χαλκιάς συμμετέχει μαζί με άλλους αξιόλογους τραγουδιστές στη συναυλία του Γιάννη Μαρκόπουλου με τον γενικό τίτλο : "Εντεύθεν" στο "Ωδείο Ηρώδου Αττικού". 
Ιανουάριος του 2015, ο καλλιτέχνης κυκλοφορεί από την εφημερίδα "ΕΝΗΜΕΡΩΣΗ" ένα CD με τραγούδια του Μίκη Θεοδωράκη σε ποίηση Γιώρ. Σεφέρη, Γιάν. Ρίτσου, Μαν. Αναγνωστάκη, Λευτ. Παπαδόπουλου και άλλων μεγάλων ποιητών, με τον γενικό τίτλο: "Ο Λάκης Χαλκιάς ερμηνεύει Μίκη Θεοδωράκη". 
Ο Λάκης Χαλκιάς είναι μια ΠΟΛΥΕΔΡΙΚΗ ερμηνευτική προσωπικότητα, με σπάνιο μέταλλο και πλούσια εκφραστική γκάμα, που σέρνει μαζί της καταβολές αιώνων.
Από το 1977, που άρχισε τις συναυλίες μέχρι σήμερα, έχει περιοδεύσει με το συγκρότημά του σε περισσότερες από 45 χώρες, όπου στις πιο πολλές από αυτές έχει ταξιδέψει επανειλημμένα.
Μέχρι σήμερα έχει κάνει πάνω από 1.500 συναυλίες στην Ελλάδα και το Εξωτερικό και τις έχουν παρακολουθήσει πάνω από 7.500.000 κόσμος.

¨Κ. Ε. Μ. Χαλκιάς¨ 

Αθήνα, 20/11/2015
_________________


ΔΙΣΚΟΓΡΑΦΙΑ ΤΟΥ ΛΑΚΗ ΧΑΛΚΙΑ:

• Λάκης Χαλκιάς «Τα αηδόνια» 1964
• Γιάννης Μαρκόπουλος- Γιώργος Σεφέρης «Στρατής ο Θαλασσινός» 1972
• Λουκιανός Κηλαίδόνης- Γιάννης Νεγρεπόντης «Μικροαστικά» 1972-73
• Γιάννης Μαρκόπουλος- Μάνος Ελευθερίου «Θητεία»1973
• Γιάννης Μαρκόπουλος- Γιώργου Σκούρτης «Μετανάστες» 1974
• Γιάννης Μαρκόπουλος- Κώστα Βίρβος «Θεσσαλικός κύκλος» 1974-75
• Γιάννης Μαρκόπουλος «Ανεξάρτητα»1975
• Γιάννης Μαρκόπουλος- Μιχάλης Κατσαρός «Οροπέδιο» 1975
• Γιάννης Μαρκόπουλος «Εργάτες» 1976
• Γιάννης Μαρκόπουλος-Διονύσιος Σολωμός «Ελεύθεροι πολιορκημένοι» 1977
• «Δημοτικά τραγούδια της Ελλάδας».1978
• Απόστολου Καλδάρα «Λαϊκά μονοπάτια». 1979
• «Ρίζες» Δημοτικά- λαϊκά- ρεμπέτικα. 1980
• Μάριου Τόκα- Γιάννη Ρίτσου «Πικραμένη μου γενιά» 1981
• «Τα παραδοσιακά μας τραγούδια». 1982
• «Κέφι γλέντι και χαμός». Δημοτικά, λαϊκά 1985
• Λάκη Χαλκιά- Δ.Λεοντάρη «Ειρήνη» 1985
• Βασίλη Σταμούλη- Ποίηση Παλαιστίνιων ποιητών «Ιερουσαλήμ» 1986
• Νίκου Μαμαγκάκη- Νίκου Καζαντζάκη «Οδύσσεια» 1986
• Αντ.Στεφανίδη- Βασ. Παπαδόπουλου «Είναι κάτι βράδυα» 1988
• Γιώργου Κατσαρού- ποίηση Αφρικανών ποιητών «Αφρική τώρα» 1989
• Γιώργου Κατσαρού- Δημήτρη Ιατρόπουλου «Μην τρυπάτε το μέλλον» 1991
• «Η Ελλάδα είναι ένα τραγούδι» Δημοτικά. 1992
• «Η Ελλάδα είναι έρωτας» Λάκη Χαλκιά σε ποίηση Γιώργου Σουρή κά 1996
• «2500 χρόνια Ελληνική Μουσική» 1998
• «Παραδοσιακά μουσικά κεντήματα» 2002
• «Ξηγημένα και Παρεξηγημένα» 2003
• «36 τραγούδια της Ηπείρου» 2005
• «Τα πρώτα τραγούδια» Λαϊκές συνθέσεις του Λ.Χαλκιά. 2006
• «Παραδοσιακά τραγούδια» 2007
• Bαγγέλη Κορακάκη «Λεβέντικες καρδιές» 2009
• Η πιο πρόσφατη δουλειά του Λάκη Χαλκια είναι το CD «Μνήμες της ξενιτιάς» το 2011. Δώδεκα δημοτικά τραγούδια της Ηπείρου από το βιβλίο της γιαγιάς Βασιλικής Σκουτέλα. Μιας Ελληνίδας της ομογένειας που μάζεψε 300 παραδοσιακά τραγούδια σ ένα βιβλίο που έβγαλε ο γιός της Θανάσης πριν λίγο καιρό στην Αμερική.
• Πολλές ήταν οι συμμετοχές του Λάκη Χαλκιά σε αφιερώματα σε Ελληνες συνθέτες που κυκλοφόρησαν σε CD, όπως του Βασίλη Τσιτσάνη, Απόστολου Καλδάρα, Χρήστου Νικολόπουλου κά
• Πολλά ήταν και τα τραγούδια που έγραψε σε δισκάκια 45 στροφών από το 1962, συνθέσεις των Γιάννη Παπαιωάννου, Θεόδωρου Πολυκανδριώτη, Θεόδωρου Δερβενιώτη κά.
_________________________

Λάκης Χαλκιάς: Πενήντα χρόνια τραγούδι!!

ΑΡΘΡΑ ΓΙΑ ΤΟΝ ΛΑΚΗ. Πενήντα χρόνια τραγούδι

Προλογίζοντας το 1982 στο θέατρο «Λυκαβηττού» την συναυλία-γιορτή για τα 125 χρόνια της οικογένειας των Χαλκιάδων, ο μεγάλος Ελληνας ηθοποιός Μάνος Κατράκης είπε…

«..Εκατόν είκοσι πέντε χρόνια συμπληρώθηκαν από τότε που οι κομπανίες των Χαλκιάδων άρχισαν να γυρίζουν από πόλη σε πόλη, από χωριό σε χωριό παίζοντας και τραγουδώντας τις χαρές και τις λύπες του λαού μας, σε γιορτές, σε γάμους, σε πανηγύρια δημιουργώντας και αντλώντας από την μεγάλη δεξαμενή της μουσικής παράδοσης του τόπου μας που χάνεται στα βάθη των αιώνων, στην επαφή λαών και πολιτισμών, σε αυτό το σταυροδρόμι της ανθρώπινης ιστορίας που λέγεται Ελλάδα. Διατήρησαν αυτόν τον θησαυρό μέχρι τις μέρες μας, παραδίδοντας τον από πατέρα σε γιο σε τέσσερις γενιές, ατόφιο με τιμιότητα και αγάπη πλουτίζοντας τον με νέα κάθε φορά ακούσματα και νέες αξίες από τις λαϊκές εμπειρίες της κάθε γενιάς.»

155 χρόνια Χαλκιάδες!!.

Οι Χαλκιάδες κατάγονται από την Ήπειρο. Ο γενάρχης – δάσκαλος στο επάγγελμα, που έπαιζε μαντολίνο και λαούτο- Αντώνης Κάμψος [1824-1887], ύστερα από μια μάχη με τους Τούρκους κατέβηκε από την Αλβανία στα Γιάννενα, όπου άλλαξε το όνομα του και το έκανε Χαλκιάς κι έτσι εμφανίζεται η πρώτη γενιά των Χαλκιάδων.
Στην δεύτερη γενιά ανήκει ο Μήτρος Χαλκιάς [1841-1909] που έπαιζε κλαρίνο. Στην τρίτη γενιά ο Πολυχρόνης, λαούτο [1867-1917] και ο Λάμπρος, κλαρίνο [1869-1923].
Στην τέταρτη γενιά ανήκουν ο Μάνθος, κλαρίνο [1895-1945] ο Μήτσος, βιολί [1900-1967] ο Νίκος, κλαρίνο [1904-1992] ο Φώτης λαούτο,τραγούδι [1907-1973] ο Κυριάκος, βιολί,τραγούδι [1910-1992] και ο Τάσος Χαλκιάς, κλαρίνο [1916-1992].
Μέχρις εδώ ήταν όλοι τους πρακτικοί μουσικοί αλλά μαστόροι στο είδος τους με αναγνώριση σε όλη την Ελλάδα αλλά και το εξωτερικό όπως ο Τάσος Χαλκιάς που ο ήχος από το κλαρίνο του συγκίνησε τις ψυχές των ξενιτεμένων Ελλήνων.
Οι Χαλκιάδες ως οι πιο γνήσιοι εκφραστές της Ηπειρώτικης λαϊκής μας μουσικής, υπηρέτησαν το ίδιο πιστά και την παραδοσιακή μουσική άλλων περιοχών, όπως και οι νεώτερες γενιές της οικογένειας τα νέα αστικά μουσικά ρεύματα μετά τον δεύτερο παγκόσμιο πόλεμο.
Στην πέμπτη γενιά ανήκουν ο Μάνθος, ο Λάμπρος, ο Χρόνης, ο Βαγγέλης, ο Νίκος, ο Χρήστος, και ο γνωστός τραγουδιστής Μιχάλης [Λάκης] Χαλκιάς.
«..Η Πατρίδα μας είναι μια μουσική χώρα και ο λαός μας ένας λαός τραγουδιστής», γράφει ο Λάκης Χαλκιάς στο βιβλίο του «2500 χρόνια Ελληνική Μουσική».. «Από τα χρόνια του Χρυσού αιώνα μέχρι τον Μέγα Αλέξανδρο, από το Βυζάντιο μέχρι τους Βαλκανικούς πολέμους και τον δεύτερο Παγκόσμιο πόλεμο αλλά και στα νεώτερα χρόνια εμείς οι Ελληνες τραγουδάμε πάντα πριν και μετά από δόξα και αέναα πάθη….Η μουσική και τα τραγούδια του λαού μας έχουν τόσο συνδεθεί με την ιστορία μας που θα έλεγε κανείς πως ολόκληρη η Ελληνική ιστορία είναι ένα τραγούδι.. Ένα τραγούδι που καταργεί την φθορά του χρόνου, συνυφασμένο με αρχαίες μνήμες, ύμνους και θρήνους, έπη, ερωτική διάθεση και ηρωισμούς!.»

50 χρόνια στο τραγούδι!!.

Συνεχιστής της παράδοσης των Χαλκιάδων ο Λάκης Χαλκιάς, ερμηνεύει εδώ και πενήντα χρόνια τις ευαισθησίες του λαού μας, δημιουργώντας μια μοναδική στο είδος της δουλειά που μας περπατάει στους αιώνες, που μας χαρίζει ξεχωριστά συναισθήματα μνήμης, αγάπης και στοχασμού.
Ο Λάκης Χαλκιάς γεννήθηκε στα Γιάννενα το 1943. Γιος του κλαρινίστα Τάσου Χαλκιά, ασχολείται με την μουσική και το τραγούδι από επτά ετών! Στα δέκα έξι χρόνια του εργάζεται σαν επαγγελματίας και στα δέκα οκτώ του το 1962 ηχογραφεί τον πρώτο του δίσκο. Παίζει κιθάρα, μπουζούκι, λαούτο,τζουρά, ούτι.

To 2012 o Λάκης Χαλκιάς συμπληρώνει τα πενήντα του χρόνια στο τραγούδι!

Ας δούμε τις ποιο σημαντικές στιγμές αυτής της πορείας…

Από το 1960 μέχρι το 1967 εμφανίζεται πλάι στη Σωτηρία Μπέλλου, τον Στέλιο Καζαντζίδη, τον Γρηγόρη Μπιθικώτση, το Γιώργο Ζαμπέτα, ενώ συνεργάζεται με τους μεγάλους ρεμπέτες Μάρκο Βαμβακάρη, Γιάννη Παπαϊωάννου, Βασίλη Τσιτσάνη. Την ίδια περίοδο, τα καλοκαίρια εμφανίζεται με το συγκρότημα των Χαλκιάδων σε πανηγύρια, γάμους και άλλες λαϊκές εκδηλώσεις..
Από το 1967 ως το 1971 βρίσκεται στην Αμερική και τον Καναδά όπου μεταξύ άλλων συνεργάζεται με τον Αντονι Κουήν στην παρουσίαση του έργου «Ζορμπάς» στην τηλεόραση της Καλιφόρνιας.
Το 1971 επιστρέφει στην Ελλάδα και αρχίζει να ηχογραφεί τραγούδια του Χρήστου Νικολόπουλου, Λουκιανού Κηλαϊδόνη και του Γιάννη Μαρκόπουλου με τον οποίο θα συνεργαστεί και στην συναυλία του στο «Ηρώδειο» το 1976. Τον επόμενο χρόνο θα κυκλοφορήσουν σε δίσκο «Οι ελεύθεροι πολιορκημένοι» του Μαρκόπουλου με ερμηνευτές τον Νίκο Ξυλούρη, τον Λάκη Χαλκιά και την Ειρήνη Παπά.
Το 1981 ο Λάκης Χαλκιάς ταξιδεύει για δεύτερη φορά στην Αυστραλία. Αποκορύφωμα αυτής της περιοδείας οι δυο συναυλίες του στο «Οπερα Χάουζ» του Σίδνεϊ.
Καλοκαίρι του 1982 ο Χαλκιάς παρουσιάζει στο θέατρο «Λυκαβηττού» την οικογένεια των Χαλκιάδων, γιορτάζοντας τα 125 χρόνια συνεχούς προσφοράς της οικογένειας στην δημοτική παραδοσιακή μουσική.
Την ίδια χρονιά συνοδεύει την Μελίνα Μερκούρη σε μια σειρά συναυλιών στην Σουηδία.
Το 1984 συμμετέχει στην συναυλία του Νίκου Μαμαγκάκη στο «Ηρώδειο» τραγουδώντας στην «Οδύσσεια» σε στίχους του Νίκου Καζαντζάκη. Την ίδια χρονιά μελοποιεί αποσπάσματα από την «Ιλιάδα» του Ομήρου που ερμηνεύει η Ασπασία Παπαθανασίου.
Το 1990 τραγουδά στο δίσκο «Αφρική τώρα» σε μουσική Γιώργου Κατσαρού και στίχους Αφρικανών ποιητών σε μετάφραση Δημήτρη Ιατρόπουλου. Ο ΟΗΕ θέλοντας να τιμήσει τους συντελεστές αυτού του δίσκου για την προσφορά τους στον αγώνα κατά του Απαρτχάιντ τους καλεί και παρουσιάζουν το έργο στην Νέα Υόρκη στην έδρα των Ηνωμένων Εθνών στις 12 Οκτωβρίου.
Το 1992 ο Λάκης Χαλκιάς, μετά από μελέτη δώδεκα χρόνων ολοκληρώνει το μουσικό έργο «2500 χρόνια Ελληνική μουσική» και δυο χρόνια αργότερα το παρουσιάζει στην Γερμανία και την Κύπρο, ενώ το 1995 με πρωτοβουλία της ΓΣΕΕ στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών όπου και ηχογραφείται ζωντανά.
Το 1996 για πρώτη φορά ο Λάκης Χαλκιάς εκτός από ερμηνευτής παρουσιάζεται και σαν συνθέτης στον δίσκο «Η Ελλάδα είναι έρωτας».
Το 2000 συνεργάζεται για πρώτη φορά με τον συνθέτη Χρήστο Λεοντή και τραγουδά στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών στην «Καταχνιά».
Το 2002 το έργο του «2500 χρόνια Ελληνική Μουσική» ανεβαίνει στο «Ηρώδειο» ενώ τα δυο επόμενα χρόνια το παρουσιάζει στην Ελβετία και στην Αυστραλία στα Φεστιβάλ Σίδνεϊ και Αδελαϊδας.
Το 2007 εμφανίζεται στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών στο έργο του Γιάννη Μαρκόπουλου «Μετανάστες» και στο θέατρο «Badminton» στο έργο «Ελεύθεροι Πολιορκημένοι». Την άνοιξη της ίδιας χρονιάς παρουσιάζει στη Κύπρο, στο Δημοτικό θέατρο Στρόβολου το μουσικό δρώμενο «Ω Γλυκύ μου έαρ», ενώ το καλοκαίρι συμμετέχει στο Φεστιβάλ Ιερουσαλήμ με μια συναυλία με τίτλο «Η Ελλάδα είναι έρωτας».
O Λάκης Χαλκιάς σπάνια πια εμφανίζεται σε μουσικούς χώρους, τον κούρασε το ξενύχτι και ο τρόπος που σήμερα «διασκεδάζει» ο κόσμος.
Προτιμά τις συναυλίες σε όλη την Ελλάδα αλλά και στο εξωτερικό όπως η τελευταία εμφάνιση του τον Απρίλιο του 2011 στην «1η Γιορτή Ελληνικού τραγουδιού» στο Τορόντο του Καναδά. Εχει κάνει περισσότερες από χίλιες διακόσιες συναυλίες σε σαράντα χώρες και βέβαια σε κάθε γωνιά του τόπου μας.

Γνώρισα τον Λάκη Χαλκιά πριν από έξι-επτά χρόνια.. Ούτε θυμάμαι ποιος μας γνώρισε, ούτε με ποια αφορμή έγινε η γνωριμία μας. Βέβαια τον έβλεπα πολλά χρόνια πριν εδώ στην γειτονιά μας στην Πατησίων στο γραφείο κάποιας κοπέλας που έβγαζε φωτοτυπίες και έγραφε κείμενα, αλλά δεν είχαμε ποτέ μιλήσει..
Συμπαθέστατος άνθρωπος – καμία σχέση με τα.. «φρούτα» που ευδοκιμούν στο χώρο, ιδιαίτερα τα τελευταία χρόνια!. «Εργάτης» με όλη την σημασία της λέξης.
Ακόμα και σήμερα κάτω από αυτές τις άθλιες συνθήκες που ζούμε – που μας οδήγησαν ανίκανοι πολιτικοί – εξακολουθεί να παλεύει. Καθημερινά τρέχει από εδώ και από εκεί, προσπαθεί να κάνει πράγματα με την μουσική που λατρεύει -την παραδοσιακή- να την σώσει και να την διαδώσει στους νεώτερους, χωρίς βέβαια να απαρνιέται το έντεχνο τραγούδι που χρόνια το υπηρέτησε κάνοντας συνεργασίες με τους σπουδαιότερους Ελληνες συνθέτες.
Κάποια στιγμή είπαμε να συνεργαστούμε το 2008 αλλά μάλλον δεν ήταν και πολύ τυχερή στιγμή… Είχα προγραμματίσει μια συναυλία του στο Βόλο στις 9 Δεκεμβρίου με αφορμή τον εορτασμό των 100 χρόνων του Εργατικού Κέντρου Μαγνησίας σε συνεργασία με την Νομαρχία. Παραμονή της συναυλίας έγιναν επεισόδια στο Βόλο με αφορμή την δολοφονία του 15χρονου Αλέξη Γρηγορόπουλου στην Αθήνα.
Ο Νομάρχης φοβήθηκε επεισόδια και στο χώρο του θεάτρου την επομένη και ματαίωσε την συναυλία.. Και έτσι για να δείτε πως «υπολογίζουν» τον πολιτισμό και τους ανθρώπους του σε αυτό τον τόπο – απλά τον χρησιμοποιούν για να περνούν την προπαγάνδα τους – τέσσερα χρόνια μετά και ακόμα «περιμένω» τον τότε Νομάρχη Απόστολο Παπατόλια να μας κάνει ένα τηλέφωνο για εκείνη την ματαίωση και ας είχαμε κουβαληθεί από την προηγούμενη στο Βόλο για την σωστή προετοιμασία της συναυλίας!! Ανίκανοι άνθρωποι να κάνουν έστω και μια τυπικά ευγενική κίνηση…
Ένα χρόνο μετά, τον Αύγουστο του 2009 κάναμε «επιτέλους» μια συναυλία με τον Λάκη στην Σαλαμίνα, στο πλαίσιο των πολιτιστικών εκδηλώσεων της Νομαρχίας Πειραιά. Θα σας πω την αλήθεια.. Ηταν η πρώτη φορά που τον έβλεπα «ζωντανά» στην σκηνή! Ηταν υπέροχος, η επικοινωνία του με τον κόσμο καταπληκτική και είχε φτιάξει ένα μουσικό πρόγραμμα με όλες τις επιτυχίες του αλλά και μικρά αφιερώματα – όμορφα δεμένα μεταξύ τους – στον Θεοδωράκη, Λοίζο, Καλδάρα, Τσιτσάνη και βέβαια στον Γιάννη Μαρκόπουλο που σημάδεψε την πορεία του. Φυσικά δεν έλειπαν και τα παραδοσιακά τραγούδια από την Ηπειρο, Μακεδονία, Θεσσαλία, Ρούμελη και Μικρά Ασία.. Οι θεατές ενθουσιασμένοι τραγουδούσαν και χόρευαν δίπλα στο κύμα – στην Ψιλή άμμο- όπου έγινε η συναυλία.
Τα τελευταία δυο χρόνια που είμαι μακρυά από τον χώρο της παραγωγής πολιτιστικών εκδηλώσεων, μετά από 33 χρόνια – μια και δεν αντέχω πλέον την ανευθυνότητα των «υπευθύνων» του πολιτισμού – κράτησα μια επαφή με τον Λάκη Χαλκιά.
Πριν λίγους μήνες μου έφερε το βιβλίο του «2500 χρόνια Ελληνική μουσική» και όλο το υλικό για μια συναυλία που είχε κάνει στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών το 1992. Με «κέντρισε» η ιδέα της επανάληψης μιας τέτοιας συναυλίας με άλλους συντελεστές και μάλιστα στις σημερινές συνθήκες που οι πάντες αμφισβητούν κάθε τι το Ελληνικό…Πρότεινα στο Φεστιβάλ Αθηνών να γίνει στο «Ηρώδειο» το καλοκαίρι του 2012. Ελα όμως που οι «υπεύθυνοι» του «Ελληνικό» Φεστιβάλ ΑΕ. δεν ενδιαφέρονται, όπως κατάλαβα για «ότι Ελληνικό», αλλά έχουν άλλες «προτεραιότητες»!!..

«Μας κυβερνούν βάρβαροι!!.»

Θύμωσα με την ανεύθυνη συμπεριφορά των.. «υπευθύνων» του «Ελληνικό» Φεστιβάλ ΑΕ για τον κακό τρόπο που αντιμετώπισαν την πρόταση μου και έστειλα μια επιστολή διαμαρτυρίας προς τον Υπουργό «Πολιτισμού» [;;] Παύλο Γερουλάνο αλλά και στο ίδιο το «Φεστιβάλ» και τους ανθρώπους του, καταγγέλλοντας τον τρόπο λειτουργίας του.Την μετατροπή δηλαδή μιας δημόσιας υπηρεσίας – που πληρώνουμε όλοι μας – σε προσωπικό γραφείο κάποιου μάνατζερ που έφεραν από την «αλλοδαπή» ως τον πλέον κατάλληλο, που όμως σπάνια βρίσκεται στην Ελλάδα στην διάρκεια του χειμώνα – χρόνο προετοιμασίας του φεστιβάλ – μια και διευθύνει την Οπερα της Λυών και ζει στην Γαλλία!!!..

Αργότερα έστειλα την επιστολή και στο Λάκη Χαλκιά.. Να η αντίδραση του..

«Αδελφέ μου Δημήτρη επικροτώ την επιστολή σου η οποία δείχνει όλη την ξεφτίλα που επικρατεί στον πολιτιστικό χώρο στην ΑΜΟΙΡΗ πατρίδα μας, αφού μας κυβερνάνε άνθρωποι ανιστόρητοι, απολίτιστοι, απάτριδες, πλιατσικολόγοι, στην κυριολεξία βάρβαροι! Τι άλλο να περιμένουμε φίλε;;
Καλά έκανες και έστειλες αυτή την επιστολή γιατί αν δεν βγει κάποιος να τους τα σούρει δεν καταλαβαίνουν τίποτα, τόσο παχύδερμα βουτηγμένα στη σαπίλα είναι!!!»
Να είμαστε καλά Λάκη και κάποια στιγμή θα την κάνουμε αυτή την συναυλία, όταν η χώρα μας πάρει μια βαθιά ανάσα απ όσα περνάει σήμερα και όταν – θέλω να ελπίζω – μπουν σε θέσεις ευθύνης [υπουργοί, πρόεδροι φεστιβάλ κλπ] άνθρωποι που δεν θα έχουν στόχο να εξαφανίσουν κάθε τι το Ελληνικό!..

«Εχει πάει κατά διαβόλου η ψυχαγωγία!!.»

Αντιγράφω κάποιες απόψεις του Χαλκιά, έτσι όπως τις είπε πριν λίγο καιρό στον μουσικό Ανδρέα Νικόλη για το musicheaven.gr

«..Δυστυχώς η μουσική σήμερα είναι έρμαιο της τύχης της!. Από την εποχή που δημιουργήθηκε το ελεύθερο ραδιόφωνο έγινε η πρώτη μεγάλη ζημιά, γιατί οι περισσότεροι από αυτούς που ασχολήθηκαν ήταν άσχετοι με τη μουσική, όπως άσχετοι με το ραδιόφωνο ήταν και όσοι «έστησαν» ραδιοφωνικούς σταθμούς!. Εκείνη την εποχή, γύρω στο ΄90 ήμουν διευθυντής στο Ράδιο «Ξένιος» του Δήμου Άνω Λιοσίων και γνώρισα από κοντά όλο αυτό το μπάχαλο που γίνονταν, αφού το αντιμετώπισα προσωπικά σχεδόν δυο χρόνια… Όσοι δούλευαν ως D.J στις Disco και στα μπαρ –που οι περισσότεροι δεν σκαμπάζανε τίποτε από μουσική και έπαιζαν τραγουδάκια για να χορεύουν τα πιτσιρίκια της εποχής – ξαφνικά οι «κύριοι» αυτοί πήραν εκπομπές στα νεοσύστατα ραδιόφωνα και άρχισαν να «εκτελούν» στην κυριολεξία την μουσική, όχι μόνο την ελληνική αλλά και την ξένη. Ταυτόχρονα έγιναν πειθήνια όργανα των δισκογραφικών εταιριών παίζοντας τραγούδια που οι εταιρείες ήθελαν να λανσάρουν στον κόσμο ανέξοδα. Χαρακτηριστικό παράδειγμα ήταν ότι μέσα σε λίγο χρονικό διάστημα, χάθηκαν από αυτούς τους ραδιοφωνικούς σταθμούς όλοι οι μεγάλοι δημιουργοί και ερμηνευτές του λαϊκού μας τραγουδιού!.. Αυτό ήταν το πρώτο χτύπημα. Το δεύτερο και μεγαλύτερο ήρθε από την λεγόμενη «ελεύθερη τηλεόραση». Όλοι αυτοί οι θρασύς και ατάλαντοι που «βαπτίστηκαν» «μουσικοί παραγωγοί» και είχαν πάρει ήδη διάφορα πόστα στο ραδιόφωνο, πήραν και μουσικές εκπομπές στην τηλεόραση, όχι για να παρουσιάσουν μουσικά προγράμματα ποιότητας ως όφειλαν σεβόμενοι τον κόσμο που τους έβλεπε και τους άκουγε, αλλά για να βγάλουν απωθημένα και να οικονομήσουν κανένα φράγκο!. Κάθε βράδυ γύριζαν από καμαρίνι σε καμαρίνι στα νυχτερινά κέντρα για να ψήσουν νέους «καλλιτέχνες» ότι θα τους κάνουν εκπομπές και αφιερώματα…Έτσι οι μουσικές εκπομπές μετατράπηκαν σε σαλιαρίσματα, σαχλαμαρίτσες, [τι έφαγες, με ποια ή ποιόν πήγες και άλλα κουτσομπολιά και χλευάσματα], με ένα κόσμο χαμηλού πνευματικού επιπέδου που έφτασαν να παρουσιάζουν «άρρωστους» ανθρώπους και να τους εκθέτουν δημόσια!!. Γενικά βγήκε στη επιφάνεια ένας κόσμος τυχοδιωκτικός και τυχάρπαστος, ατάλαντοι, ψώνια, γυμνά μοντέλα, όμορφες ξανθιές που βλέπουν τη ζωή ωραία χωρίς κανένα πρόβλημα, σούργελα και γενικώς νούμερα του κερατά που έβγαζαν μόνο απωθημένα και κακία!!..
Αυτοί κακοποίησαν την Ελληνική μουσική, τον πολιτισμό μας και την ποιότητα της ζωής μας.. Για να καταλάβει κανείς πόσο χαμηλά είχαν φτάσει τα πράγματα, θα σου πω ετούτη τη σκηνή που είδα ένα βράδυ σε κάποιο κανάλι και ανατρίχιασα. Κάποιοι «έξυπνοι» από αυτούς παρουσίαζαν έναν τραγουδιστή που είχε κάνει κάποια καριέρα στο λαϊκό τραγούδι, αλλά τελευταία δεν έστεκε και τόσο καλά στα μυαλά του, τον είχαν βάλει λοιπόν, με το κεφάλι κάτω και τα πόδια ψηλά σε μια καρέκλα και τραγουδούσε σε αυτή τη στάση!!. Τι άλλο να πούμε για να καταλάβει κάποιος τι είδους άνθρωποι μπήκαν στο χώρο και τον κάνανε ρημαδιό!!!.
Και στη διασκέδαση άλλαξαν όλα. Όσοι πάνε σήμερα να διασκεδάσουν, το 70-80% έχουν δει τη διασκέδαση και την ψυχαγωγία ως χαβαλέ. Δεν είμαι πουριτανός ούτε και ηθικολόγος αλλά π.χ. ποτέ δεν θα έβαζα το κορίτσι που συνοδεύω να ανέβει στο τραπέζι και να την κάνουν μάτι οι άλλοι, είναι κάτι που δεν πρόκειται να το καταλάβω ποτέ αυτό που σήμερα γίνεται!. Εξ άλλου στα περισσότερα μεγάλα νυχτερινά κέντρα δεν πάνε πια για να ακούσουν μουσική – είναι λίγοι έως ελάχιστοι αυτοί που ακούνε πια – αλλά πάνε για «οφθαλμόλουτρο» όπως συνηθίζετε να λέγεται, για πασαρέλα, για δημόσιες σχέσεις και όλα τα σχετικά επακόλουθα. Όσο για αυτό που ονομάζουμε ψυχαγωγία δηλαδή αγωγή ψυχής έχει πάει κατά διαβόλου!!»

«Οι «οικογένειες» στη μουσική και την πολιτική!!.»

Αντιγράφω και από το mousikorama.gr την απάντηση του Λάκη Χαλκιά στο ερώτημα του Θόδωρου Εξηντάρη για τις «οικογένειες» στη μουσική αλλά και την πολιτική..
«..Στην πολιτική δυστυχώς, όσο θυμάμαι τον εαυτό μου, κυριαρχούν οι «οικογένειες» των πολιτικών, τα «τζάκια» και δεν είναι καθόλου τυχαίο ότι βρεθήκαμε σήμερα σε αυτά τα χάλια!. Με έχουν κάνει πολλές φορές να αμφισβητήσω τον πατριωτισμό τους και να αναρωτηθώ αν αγαπάνε αυτό τον τόπο, αυτό τον λαό, αφού μια ζωή μας ξεπουλάνε και μια ζωή τους ακούω να μας λένε να σφίξουμε και άλλο το «ζωνάρι»!. Αντίθετα στο μουσικό χώρο οι «οικογένειες» – όπως η δική μου – επικράτησαν τόσα χρόνια σμιλεύοντας το παραδοσιακό μας τραγούδι με την αγάπη τους, το μεράκι, τον σεβασμό που είχαν γι αυτό και το παρέδωσαν στις νεώτερες γενιές σαν ένα σπάνιο έργο τέχνης- όπως και είναι στην πραγματικότητα. Οι ξένοι μελετητές το μελέτησαν αυτό το υλικό και το τοποθέτησαν εκεί που άξιζε, σε αντίθεση με το Ελληνικό κράτος που μια ζωή το υποτιμάει και του συμπεριφέρεται σαν ένα μουσικό είδος δεύτερης κατηγορίας! Ολοι αυτοί οι παραδοσιακοί, μεγάλοι δεξιοτέχνες αγωνίστηκαν πολύ σκληρά και κάτω από δύσκολες συνθήκες για να διαφυλάξουν, να διασώσουν και να διαδώσουν το Εθνικό παραδοσιακό μας τραγούδι, καλλιεργώντας το όσο καλύτερα μπορούσαν. Κι όμως αυτούς τους βασανισμένους και άγιους ανθρώπους οι πολιτικοί μας τους άφησαν να πεθάνουν στο δρόμο.. Αντίθετα οι πολιτικές οικογένειες καταλήστεψαν και λεηλάτησαν τον τόπο και το χειρότερο μας απόκοψαν από τον πολιτισμό και τις παραδόσεις μας πουλώντας μας φούμαρα για μεταξωτές κορδέλες!!.
Τέλος στις μουσικές οικογενειακές αν δεν ήσουν ικανός να βγεις σ αυτό το χώρο η ίδια σου η οικογένεια σε απέρριπτε και σου έλεγε δεν κάνεις γι αυτή τη δουλειά γιατί προσβάλλεις την οικογένεια!. Ενώ στις πολιτικές οικογένειες ποτέ κανείς, όσο ακατάλληλος και ανίκανος και αν υπήρξε, δεν τον απέρριπταν!! Μάλλον βόλευε καλύτερα το κατεστημένο να κάνει την δουλειά του με ανίκανους και ακατάλληλους πολιτικούς!!!.
«..Με ρωτάς για σχέδια.. Αυτή την χρονιά συμπληρώνω τα πενήντα χρόνια μου στο τραγούδι, θα ήθελα κάτι να κάνω στην Αθήνα.. Όπως θέλω να κάνω κάτι και στα Γιάννενα με αφορμή την συμπλήρωση είκοσι χρόνων από τον θάνατο του πατέρα μου του Τάσου Χαλκιά [12-8-1992].. Δεν ξέρω αν θα τα καταφέρω.. Η σημερινή πολιτική και οικονομική κατάσταση στην Ελλάδα ανατρέπει πολλά σχέδια για το μέλλον αφού για όλους μας το μέλλον δεν είναι απλά γκρίζο, αλλά θεοσκότεινο!!.
Τώρα είναι η ώρα που θα πρέπει οι καλλιτέχνες να είναι κοντά στο κόσμο, να σταθούμε δίπλα του και να αγωνιστούμε όσο γίνεται πιο δυνατά..Ο χειμώνας αυτός πρέπει να είναι χειμώνας αντίστασης και επειδή θα έρθουν και χειρότερα ακόμη, όπως μας προετοιμάζουν οι κάθε λογής «τρόϊκες» και τα κάθε λογής «μνημόνια», ας προετοιμαστούμε κατάλληλα για νέους και μεγάλους αγώνες για να μην.. «μνημονεύουν» εμάς στο τέλος!. Το κακό είναι ότι πολλοί λίγοι βλέπουν τον ύπουλο εχθρό σήμερα γιατί είναι «αόρατος»… Πρέπει να ανοίξουμε τα μάτια του μυαλού μας – να ξυπνήσουμε – να βγούμε από τον ιό της αποχαύνωσης και του πνευματικού μαρασμού που μας έχουν μεταδώσει, να δούμε τον «εχθρό» κατάματα και να τον πολεμήσουμε !!!»

Η Ρόδος στην Ιταλοκρατία 1ο μέρος.

Η Ρόδος στην Ιταλοκρατία 2ο μέρος.

Η Ρόδος στην Ιταλοκρατία 3ο μέρος.

Η Ρόδος επί Ιταλοκρατίας 1920 – 1940

Εγω σωπαίνω....Φτύνω!!!

Μου μιλούν για δικαιοσύνη....οι δικαστές, Μου μιλούν για ηθική...οι αγύρτες, Μου μιλούν για ζωή...οι δολοφόνοι, Μου μιλούν για όνειρα...οι έμποροι, Μου μιλούν για ισότητα...τα αφεντικά, Μου μιλούν για φαντασία...οι υπάλληλοι, Μου μιλούν για ανθρωπιά...οι στρατοκράτες, Εγω σωπάινω....Φτύνω.


ΡΟΔΟΣυλλέκτης: e-mail r.telxinas@yahoo.gr
Δείτε περισσότερες φωτογραφίες στον ΝΕΟ ΡΟΔΟΣυλλέκτη: http://rouvim.blogspot.com

ΕΠΙΣΚΕΦΘΕΙΤΕ ΤΙΣ ΙΣΤΟΣΕΛΙΔΕΣ

ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΕΣ: http://rouvim.blogspot.com/
ΚΡΗΤΗΝΙΑ: http://www.kritinia.gr/
ΙΣΤΡΙΟΣ: http://istrio.blogspot.com/
ΣΟΡΩΝΗ: http://www.ampernalli.gr/
Dj news: http://fanenos.blogspot.com/
ΠΑΛΜΟΣ: http://www.palmos-fm.gr/
ΕΚΟΦΙΛΜ: http://www.ecofilms.gr/
ΡΑΔΙΟ1: http://www.radio1.gr/
http://www.ksipnistere.blogspot.com/
ΣΦΕΝΤΟΝΑ: http://gipas.blogspot.com/
ΡΟΔΟΣυλλέκτης: http://www.rodosillektis.com/
Η Ομοσπονδία Πολιτιστικών Συλλόγων Ρόδου: http://opsrodou.gr/
ΧΑΜΟΓΕΛΟ ΤΟΥ ΠΑΙΔΙΟΥ: http://www.hamogelo.gr
ΑΝΑΚΟΙΝΩΣΕΙΣ – ΔΕΛΤΙΑ ΤΥΠΟΥ: http://rodosillektis.blogspot.gr/
Ιστοσελίδα του ΡΟΔΟΣυλλέκτη: http://www.rodosillektis.com/
ΠΕΡΙΦΕΡΕΙΑ ΝΟΤΙΟΥ ΑΙΓΑΙΟΥ: http://www.pnai.gov.gr
ΔΗΜΟΣ ΡΟΔΟΥ: http://www.rodos.gr/el/

Αρχειοθήκη ιστολογίου